se soigner par

l’ÉCRITURE.

maux

À mots.

le concept C.A.S.

Créer apprendre Soigner

Fusion de l’écritute expressive et litttéraire

« La Narrathérapie Créative » ou thérapie par exposition écrite.

Collection

ART & FANTAISIE

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COMMENT ÉCRIRE UNE HISTOIRE FANTASTIQUE

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G. Flaubert, O. Lusetti, L. Bertrand.

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COMMENT MIEUX ÉCRIRE ET RACONTER UNE HISTOIRE. Spécial jeunesse.

COMMENT RACONTER UNE HISTOIRE.

La méthode S.A.N.G & ENCRE

COMMENT MIEUX ÉCRIRE ET RACONTER UNE HISTOIRE.

Ire version numérique : été 2013

Ire version papier : automne 2013

IIe édition brochée (édition augmentée) : automne 2014

IIIe édition : printemps 2015 en coédition avec Éditions Marie B.

IVe édition (IIIe édition augmentée + 200 P.) : hiver 2017

Réédition de la IVe édition (revue et enrichie) printemps 2017.

Ve édition (IVe édition augmentée + 70 P.) : hiver 2018

VIe édition (Ve édition avec une refonte profonde de 15 % : 2019.

olivier lusetti

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l’ÉCRITURE.

maux

À mots.

Fantasy éditions

Le concept du C.A.S

L’écriture expressive et littéraire.

Ne pansez pas vos plaies, pensez à les exprimer.

Exorcisez les démons qui dorment en vous.

Verbaliser des expériences traumatisantes arrivées à vous ou à l’un de vos proches ou bien fictives, avouer vos secrets, vos non-dits, vos peurs véritables ou imaginaires de l’avenir ; vos interrogations sur les résultats bénéfiques ou néfastes à court et moyen terme d’un dilemme présent ou futur vous permettront d’aller mieux.

Sans être une panacée, pratiquer l’écriture expressive allège les maux par le poids des mots : réduction des hormones du stress (cortisol [inhibe le système immunitaire], réduction de l’adrénaline [qui augmente la tension artérielle et affecte le système digestif]), réduction de l’anxiété, de l’état dépressif. L’écriture expressive améliore le sommeil, le système immunitaire en général, avec par exemple rééquilibrage des lymphocytes T appelés souvent « cellules tueuses » ; ou encore, aide les personnes souffrant d’un trouble de stress post-traumatique (TSPT). Car, en réalité, les processus biologiques, émotionnels et comportementaux sont en interaction. Et tout cela, en écrivant !

Mais pour cela, vous devez vous regarder dans le miroir de votre être sans complaisance et méditer sur les causes et les conséquences. N’oubliez pas que penser à une expérience résolue aura plus d’impact que d’envisager un horizon éloigné difficile à imaginer.

Mais comment écrire ? Par où commencer ?

D’abord, écrivez un brouillon.

C’est l’acte premier de l’écriture expressive. Écrivez un B.I.C. (brouillon immersif complet).

Choisissez votre sujet parmi ceux proposés dans ce livre ou bien puisez-le en vous et plongez au plus profond. Laissez remonter vos idées (réflexions et ressentis), laissez-vous submerger par les souvenirs, baignez-vous dans le courant de vos pensées et sentiments, explorez les grottes de votre inconscient.

Tombez le masque ! Affrontez vos émotions conflictuelles !

Comment ?

Un B.I.C., c’est un processus d’une durée n’excédant pas 30 minutes pendant 5 jours d’affilée.

Pendant ce temps, écrivez librement sur ce qui vous tourmente et perturbe votre esprit. Notez ce que vous éprouvez (sensations physiologiques, etc.) sans rien omettre, sans vous soucier de l’orthographe, de la grammaire, des contradictions ou de l’ordonnancement des événements et de la forme. Choisissez : poésie, conte, nouvelle, article. Trouvez la forme qui vous convient le mieux.

Pour trouver votre sujet, vous pouvez par exemple mettre le mot stress ou conflit en haut d’une page et noter tout ce que ces concepts provoquent en vous ou bien songer avec optimiste au sujet de votre avenir proche et des obstacles que vous allez victorieusement affronter.

Vous pouvez évoquer votre famille et les amis que vous avez quittés, ou vos problèmes pour vous adapter aux changements de votre existence, de ce que vous percevez de vous-même ou de ce que vous aimeriez devenir. Vous pouvez rédiger une lettre à votre compagnon, votre petite amie, votre conjoint (sans obligation de lui faire parvenir, bien sûr) pour expliquer les raisons de votre couple en crise. Ou échanger sur votre douleur émotionnelle avec un confident imaginaire.

Ou bien vous poser des questions pour obtenir vos réponses.

Avez-vous subi un traumatisme dans votre passé ?

Traversez-vous une période difficile ?

Êtes-vous actuellement en plein désarroi ?

Quel avenir souhaitez-vous ?

Comment voyez-vous votre futur amoureux, votre travail ou votre santé dans quelques mois ou semaines ?

Que voudriez-vous modifier pour vous sentir bien dans votre peau ?

Qu’éprouvez-vous quand vous réfléchissez à l’expérience la plus pénible de votre vie ?

Qu’est-ce qui a changé en vous depuis la situation dévastatrice que vous avez vécue ?

Laissez courir votre cœur sur le clavier de votre esprit.

Utilisez un B.I.C. (brouillon immersif complet), c‘est pour vous-même l’occasion d’explorer franchement vos problèmes (perspective objective : quels sont les faits ? que s’est-il réellement passé ?) ; et ouvertement (perspective subjective : que ressentez-vous en y repensant ?).

Lorsqu’on verbalise, on commence à mieux comprendre ce qui est advenu et on finit par mettre l’adversité derrière soi. On aide le cerveau à mieux gérer les émotions. Le lâcher-prise. Contrôler ses émotions entraîne l’activation du cortex préfrontal droit. Or, quand cette partie du cerveau s’active, d’autres zones cérébrales liées aux émotions négatives — l’amygdale par exemple — sont désactivées.

Parlez sur ce qui vous touche et vous intéresse, et ce, en total anonymat !

N’oubliez pas : une fiction reste un pont enjambant le vrai et le faux. Vous seul savez si ce que vous rédigez est du vécu ou de l’irréel. Personne donc pour vous juger ou vous adresser des reproches. Tout ce que vos proches diront c’est :

— Mais d’où lui viennent toutes ces idées ?

À la manière d’un acteur se travaillant pour donner consistance au personnage qu’il incarne, le B.I.C. (brouillon immersif complet), épaissit vos mots, et bouge les lignes.

Si à la suite de cette expérience — du fait de vous remémorer ou d’imaginer des moments trop douloureux — vous vous sentez un peu moins bien, cela ne devrait pas durer. Dans le cas contraire, n’hésitez pas à en discuter autour de vous et si cela ne passe toujours pas, pensez à requérir l’avis d’un psychologue.

Mais le plus souvent, l’écriture expressive est agréable, elle encourage les gens à s’accepter et à faire preuve de bonté envers eux-mêmes ; elle redonne du sens à la vie...

Si on ne sombre pas dans le nombrilisme et si on n’évoque pas la cause de ses problèmes sans se remettre en question.

D’une manière générale, il est contre-productif de parler d’un sujet trop récent, à chaud dans la tourmente des émotions. Que s’écoule un peu de temps ! Laissez-le se tiédir, avant le contact glacé de l’analyse.

Verbaliser les événements, lever les inhibitions aide le cerveau à ne plus les ressasser en permanence ; et pour aller encore mieux, il nous faut leur trouver une raison, pour ne plus ressentir la nécessité de sans cesse y revenir.

L’idéal pour appréhender une situation difficile et bouleversante est donc de la narrer dans un récit cohérent avec un début, un milieu et une fin. Structurer une expérience vécue par l’écriture avec une chronologie permet de commencer à explorer les causes et les conséquences.

C’est l’acte II de l’écriture expressive où B.I.C littéraire (Bâtir, Imaginer, Créer)

Avec le B.I.C. (brouillon immersif complet) et sa pratique de l’écriture libre, vous avez obtenu un formidable matériau — conglomérat d’émotions et de réflexions — ; vous avez donc tout pour bâtir, imaginer et créer l’histoire solide, selon la vraisemblance et la nécessité que demande tout récit. Vous allez incarner ce qui vous hante dans un récit. Raconter votre mal-être. Le mettre en situation. Bref, écrire son histoire avec un début, un milieu et une fin.

Comment cela est-il arrivé ? Pourquoi moi ?

Reconnaître et nommer les choses, les actions, aide à mettre ses impressions en ordre.

Notre cerveau à besoin de comprendre, d’obtenir une explication pour réduire l’impact émotionnel, et ne pas gaspiller son énergie à résoudre un problème ardu soulevé par une épreuve pour enfin passer à autre chose.

Une lecture des événements trop en prise directe avec les émotions, c’est comme essayer de déchiffrer une feuille de papier placée au bout de son nez. C’est presque impossible. Alors que la tenir éloignée par l’analyse des faits facilite grandement son décodage.

Envisager sous plusieurs angles une situation dévoile la complexité qui relie les circonstances entre elles. Réfléchir régulièrement à un malheur et l’incarner dans un écrit lui donne de la cohérence, diminue le flux incessant des pensées traumatisantes ou obsessionnelles et permet le recul.

Plus une histoire est relatée, plus on se fait une idée plus claire d’une expérience, plus elle devient simple à gérer, car on ne se perd plus dans les détails, grâce à une vue d’ensemble.

À un moment, une autoréflexion est la stratégie victorieuse, beaucoup plus efficace pour passer un cap difficile, que la fuite en avant ou le refus de la réalité ; même si c’est toujours à la personne qui subit, par un exemple un deuil, de faire le premier pas.

En tant qu’auteur — non plus comme victime —, pour prendre plus facilement de la hauteur et gagner en épaisseur psychologique, il peut être très intéressant d’analyser un récit suivant plusieurs points de vue et en s’adaptant aux valeurs inhérentes à ces points de vue.

Le point de vue de la victime (son ressenti) se racontant à un psychologue.

Le point de vue du bourreau (sa motivation) se livrant à son avocat.

L’angle d’une discussion philosophique ou religieuse — où l’auteur partage sa vision du monde, la morale ou l’enseignement à retirer, en confrontant son bourreau ou la victime à une autorité (de pensée ou d’un culte) ou se confessant dans le secret de son âme.

Vous pouvez aussi utiliser un point de vue politique ou journalistique.

Où ? Quand ? Comment ? Qui ? Pourquoi cela est-il arrivé ? Pourquoi se laisser-faire ? Comment répondre à la détresse ? Comment empêcher que cela se reproduise ? etc.

Avoir une représentation plus verbale et plus narrative d’un traumatisme, réduit son intensité et son impact émotionnel.

Apprendre à voir le bon côté d’un malheur, d’en tirer des leçons permet de progresser, si on parvient à gérer une épreuve difficile en donnant une nouvelle impulsion à sa vie pour lui donner plus de valeur et de sens.

Une crise peut aussi être l’opportunité de changer en mieux pour le premier jour du reste de votre vie.

Dans « Ecrire pour se soigner. La science et la pratique de l’écriture expressive. » James W. Pennebaker dit :

L’écriture expressive est une technique simple, bien ancrée dans la recherche scientifique, mais encore peu connue. Elle permet de se libérer de la pression des sentiments et des pensées indésirables. Elles pèsent souvent sur notre bien-être mental et physique, non seulement quand elles résultent d’expériences traumatiques, mais aussi quand elles apparaissent sous la forme d’obsessions ou de craintes face à des défis incontournables.

La recherche initiée par James W. Pennebaker montre que l’acte d’écrire conduit souvent à une réorganisation cognitive et émotionnelle qui a des effets positifs mesurables sur notre santé et notre bien-être.

« L’écriture expressive est une forme de thérapie qui demande généralement 15 à 20 minutes pendant 3 à 4 jours... »

Le traumatisme.

Quand la souffrance intime, enfouie, répétitive, anéantit et rend muet, l’écriture peut se substituer à la parole pour accéder aux processus cachés de notre esprit.

Le trauma crée des « trous » de mémoire, dans lesquels ses victimes retombent sans cesse. L’acte d’écrire, en rassemblant les fragments, les instants, les pensées, les fige et ainsi libère de l’emprise de l’épuisement psychique d’y revenir et de les revivre. Il relance le travail d’élaboration psychique. Il réunit l’inscription traumatique et sa remémoration. Peu à peu, on comble les trous.

L’écriture, en extériorisant les pensées, permet cette mise à distance du souffle brûlant du geyser des émotions puissantes, incontrôlées et des fantasmes associés pour mieux le comprendre et en avoir moins peur.

Coucher sur le papier ce qui cauchemarde en nous est une recherche de sens au non-sens. S’éloigner du témoignage pur, et s’approcher d’une possibilité d’élaboration (poésie, conte, ébauche d’une nouvelle) mène à la création. Raconter une histoire — rôle premier de la littérature — avec un début, un milieu et une fin (problématique et résolution) c’est puiser en soi pour créer quelque chose destiné à l’autre.

La créativité est le moyen thérapeutique primordial, comme le souligne Nayla Chidiac dans « Ateliers d’écriture thérapeutique ».

Pour ce faire, s’imposer un cadre, une structure, une routine — qui devient le contenant des pensées et des émotions —, facilite la venue de la créativité.

Les contraintes de fonds (j’écrirai sur...), de formes (une courte nouvelle de 1000 mots...), de temps (rédiger 45 minutes chaque jour pendant 5 semaines...) favorisent la création.

Il faut libérer un temps dévolu qu’à l’écriture pour trouver ce qui va être dit, afin de penser pour se panser et évoluer dans notre expérience personnelle. Le plaisir d’écrire est une psychothérapie à médiation artistique. Il permet la liberté de se souvenir sans être ligoté par son imparfait passé, pour mieux vivre maintenant et se préparer un futur riche de présents.

Vous avez le sujet : VOUS !

Vous avez le verbe : ÉCRIRE !

Vous avez le COMMENT ?

Grâce aux conseils littéraires qui vont suivre pour vous éviter la frustration de ne pas y arriver, améliorer l’efficacité de votre récit et de sa forme et modifier votre fond.

Car, à côté de l’écriture expressive, où s’exprime le « je » des émotions, siège l’écriture créative ou littéraire, celle des auteurs et des écrivains, qui participe aussi à la purgation des sentiments. La catharsis d’Aristote, cet effet de « purification » produit sur les spectateurs par une représentation dramatique et que nous appelons dans le Concept C.A.S. un B.I.C littéraire.

Note : Rappelons les expériences faites par le professeur de psychologie Colette Daiute du Graduate Center, City University of New York « International Perspectives on Youth Conflict and Development » où il s’avère qu’écrire des textes expressifs et des textes littéraires a eu des effets positifs, chez les jeunes par la diminution de la violence dans l’école où l’étude a été menée.

L’écriture littéraire permet la mise en narration recommandée par Pennebaker dans « écrire pour se soigner (édition 2019) » pour augmenter l’effet thérapeutique de l’écriture.

Citons les résultats quantitatifs de l’étude de la docteure Michèle Salesse (2015) : « L’écriture expressive s’avérerait plus efficace que l’écriture littéraire pour diminuer la dépression alors qu’il n’y aurait aucune différence entre les deux écritures pour diminuer l’anxiété et les symptômes physiologiques. L’écriture littéraire serait plus efficace pour diminuer l’alexithymie. » Le déficit de verbalisation des émotions.

Vous avez le : Délai.

30 minutes pendant 5 jours d’affilée pour réaliser le B.I.C. le brouillon immersif complet, l’acte 1 de l’écriture expressive.

5 semaines, pour concrétiser le B.I.C littéraire, l’acte 2 de l’écriture expressive. Comment ? nous y reviendrons un peu plus loin.

Alors à vos marques... dans votre cœur, dans votre esprit...

Prêt ? Écrivez !

RÉUSSIR la mise en brouillon

Le B.I.C. (Brouillon Immersif Complet)

Une fois votre sujet trouvé, pour réaliser votre B.I.C. utilisez la technique du surréalisme, mais avec l’objectif de cibler votre problème. Vous allez laisser courir votre cœur sur le clavier de votre esprit, écouter la musique de votre inconscient, MAIS en déchiffrant la partition de votre mal-être, pendant 30 minutes sans vous arrêter, et ce, pendant 5 jours d’affilée.

N’oubliez pas que le but du B.I.C n’est pas d’effacer la cause de vos maux, mais d’en diminuer drastiquement les effets en les verbalisant.

Extraits : Manifeste du surréalisme

André Breton 1924

« Faites-vous apporter de quoi écrire, après vous être établi en un lieu aussi favorable que possible à la concentration de votre esprit sur lui même. Placez-vous dans l’état le plus passif, ou réceptif, que vous pourrez. Faites abstraction de votre génie, de vos talents et de ceux de tous les autres. Dites-vous bien que la littérature est un des plus tristes chemins qui mènent à tout. Écrivez vite sans sujet préconçu, assez vite pour ne pas retenir et ne pas être tenté de vous relire. La première phrase viendra toute seule, tant il est vrai qu’à chaque seconde il est une phrase, étrangère à notre pensée consciente, qui ne demande qu’à s’extérioriser. (...)

Il n’est rien sur quoi il devrait se refuser à parler, à écrire d’abondance. S’écouter, se lire n’ont d’autre effet que de suspendre l’occulte, l’admirable secours. Je ne me hâte pas de me comprendre (baste ! je me comprendrai toujours). Si telle ou telle phrase de moi me cause sur le moment une légère déception, je me fie à la phrase suivante pour racheter ses torts, je me garde de la recommencer ou de la parfaire. Seule la moindre perte d’élan pourrait m’être fatale. Les mots, les groupes de mots qui se suivent pratiquent entre eux la plus grande solidarité. Ce n’est pas à moi de favoriser ceux-ci aux dépens de ceux-là. C’est à une miraculeuse compensation d’intervenir — et elle intervient.

(...)

Je résolus d’obtenir (...) un monologue de débit aussi rapide que possible, sur lequel l’esprit critique du sujet ne fasse porter aucun jugement, qui ne s’embarrasse, par suite, d’aucune réticence, et qui soit aussi exactement que possible la pensée parlée. (...) C’est dans ces dispositions que Philippe Soupault, à qui j’avais fait part de ces premières conclusions, et moi nous entreprîmes de noircir du papier, avec un louable mépris de ce qui pourrait s’ensuivre littérairement. (...)

À la fin du premier jour, nous pouvions nous lire une cinquantaine de pages obtenues par ce moyen, commencer à comparer nos résultats. Dans l’ensemble, ceux de Soupault et les miens présentaient une remarquable analogie : même vice de construction, défaillances de même nature, mais aussi, de part et d’autre, l’illusion d’une verve extraordinaire, beaucoup d’émotion, un choix considérable d’images d’une qualité telle que nous n’eussions pas été capables d’en préparer une seule de longue main, un pittoresque très spécial et, de-ci de-là, quelque proposition d’une bouffonnerie aiguë.

(...)

Soupault et moi nous désignâmes sous le nom de SURRÉALISME le nouveau mode d’expression pure que nous tenions à notre disposition et dont il nous tardait de faire bénéficier nos amis.

(...)

SURRÉALISME, n. m. Automatisme psychique pur par lequel on se propose d’exprimer, soit verbalement, soit par écrit, soit de toute autre manière, le fonctionnement réel de la pensée. Dictée de la pensée, en l’absence de tout contrôle exercé par la raison, en dehors de toute préoccupation esthétique ou morale. (...)

Je crois de plus en plus à l’infaillibilité de ma pensée par rapport à moi-même, et c’est trop juste. Toutefois, dans cette écriture de la pensée où l’on est à la merci de la première distraction extérieure, il peut se produire des “bouillons”.

On serait sans excuse de chercher à les dissimuler. Par définition, la pensée est forte, et incapable de se prendre en faute. »

Note : Le concept du B.I.C. (Brouillon Immersif Complet) comme constaté, partage certaines similitudes avec l’écriture surréaliste tout en présentant des différences significatives.

Similitudes :

Exploration de l’inconscient : Tant le B.I.C. que l’écriture surréaliste cherchent à explorer l’inconscient et à accéder aux couches profondes de la pensée et des émotions. Ils visent à dévoiler des éléments cachés de l’esprit humain.

Liberté d’expression : Les deux concepts encouragent une forme de liberté d’expression non restreinte. Ils permettent aux auteurs d’exprimer leurs pensées, leurs rêves et leurs émotions sans se préoccuper des conventions littéraires ou de la logique traditionnelle.

Différences :

Objectif et Finalité : L’écriture surréaliste vise souvent à créer des images oniriques et à explorer les associations libres du langage, créant un effet de surprise et d’étrangeté. Le B.I.C., en revanche, est axé sur la guérison émotionnelle et l’expression personnelle. Il vise à libérer des émotions refoulées et à transformer les expériences douloureuses en récits narratifs.

Contexte et Utilisation : L’écriture surréaliste est souvent utilisée dans le contexte artistique et littéraire pour créer des œuvres originales et provocantes. Le B.I.C., d’autre part, a un objectif plus thérapeutique et introspectif. Il est conçu pour aider les individus à surmonter des traumatismes, à comprendre leurs émotions et à favoriser leur guérison personnelle.

Approche Structurée : Le B.I.C. se déroule sur une période de temps spécifique avec des directives précises, comme écrire pendant 30 minutes par jour pendant 5 jours. Cela crée une approche structurée visant à faciliter l’expression et la réflexion. En revanche, l’écriture surréaliste peut être plus spontanée et sans règles strictes.

Cohérence Narrative : Le B.I.C. littéraire encourage la création d’une histoire cohérente avec un début, un milieu et une fin, afin de donner un sens aux expériences et de favoriser la guérison. L’écriture surréaliste n’a pas nécessairement besoin de suivre une structure narrative conventionnelle et peut jouer avec la discontinuité et la non-linéarité.

En résumé, bien que le B.I.C. partage avec l’écriture surréaliste l’exploration de l’inconscient et la liberté d’expression (d’où l’utilisation de sa technique) il se distingue par son objectif thérapeutique et narratif, ainsi que par sa structure temporelle et ses directives spécifiques visant à faciliter la guérison émotionnelle à travers l’écriture.

RÉUSSIR Le B.I.C. LITTÉRAIRE

(Bâtir, Imaginer, Créer). La mise en récit. Narrer.

L’idéal pour appréhender une situation difficile et bouleversante est donc de la narrer dans un récit cohérent avec un début, un milieu et une fin, car structurer une expérience vécue par l’écriture avec une chronologie permet de commencer à explorer les causes et les conséquences.

Quel est le rôle de la littérature ? C’est sans doute raconter des histoires avec une recherche tant sur le fond que sur la forme.

Commençons.

Avec cette pratique de l’écriture libre qu’offre le B.I.C. vous avez un formidable matériau — conglomérat d’émotions et de réflexions —, pour bâtir l’histoire solide (selon la vraisemblance et la nécessité) que demande tout récit visant l’édition. Maintenant il va falloir le mettre sous une de ces 4 formes littéraires :

— Une nouvelle.

— Un conte.

— Un POÈME.

— Un article journalistique

Comme l’écriture thérapeutique est une initiation au savoir perdu de nous-mêmes, je vous propose de connaître une construction narrative pour le révéler, et qui est le squelette de beaucoup de succès :

— La structure initiatique

Comment ÉCRIRE une nouvelle.

Écrire, c’est avoir quelque chose à dire, c’est verbaliser une situation dramatique principale propre à l’humanité, et se la conjuguer en thèmes personnels pour trouver son propre tableau : ce personnage, ce décor et cette situation pouvant lui servir de cadre. C’est piocher dans le thème de l’inhumanité pour en extraire un sujet qui résonne en tous et qui témoigne de ce qui cloche en nous, autour de nous.

C’est réfléchir où peut conduire l’inhumanité et montrer dans une histoire ces sorties de route : défaite violente... honteuse, jalousie morbide, sentiment d’horreur, situation dégradante, châtiment barbare, détention cruelle.

À force de cogiter, une idée s’impose : « Tiens... cela me plaît assez... pourquoi ne pas parler de ça ? » C’est parti ! Car avant tout écrit, il y a une phase de réflexion. Il faut que votre récit fasse sens. De quoi voulez-vous témoigner ? Que voulez-vous démontrer ? De quoi parle votre histoire ? Quel en est le concept ?

Il faut la rêver, la cogiter avant de l’écrire. Une fois l’idée trouvée, écrire est une succession de phases.

Voyons-les.

Prenez 4 feuilles de papier. Mettez le titre suivant sur ces 4 feuilles de papier.

Acte I

Acte 2, 1re partie.

Acte 2, 2e partie,

Acte III.

Choisissez un nombre de mots, divisible par le nombre de parties. 2000 mots : 500 cents, 500 cents 500 cents 500 cents.

6000 mots, 1500 dans chaque partie.

Commençons.

Acte I est la situation initiale, le début ou l’exposition.

Il faut esquisser le protagoniste (ses faiblesses morales, psychologiques), son environnement. Objectif et enjeu pour le protagoniste, sa motivation. Recherche de la vraisemblance et de la nécessité (même si, entrée du merveilleux). Il faut trouver l’incident déclencheur, la goutte d’eau qui va faire déborder le vase, la perte d’équilibre, car une difficulté couve et elle va grandir.

Il faut penser le texte avec sous-jacent un compte à rebours, une tension, des enjeux, une limite dans le temps.

— Si je ne pars pas, je rate ma vie.

— Si je ne m’enfuis pas, je meurs.

— Si je ne réussis pas, je suis fini.

— Si je ne m’excuse pas, je le ou la perd.

Car l’Acte 2, 1re partie s’appelle aussi la confrontation, c’est le milieu.

La difficulté évolue en problème. Le problème à résoudre amène une ou des difficultés importantes entraînant des confrontations. Des situations de conflits internes ou externes. La tension et le rythme augmentent.

L’acte 2, 2e partie est le pivot dramatique.

En utilisant la théorie du « presque » le résultat qui semblait acquis est remis en question. Nouvelle direction narrative. Le personnage et/ou la situation évoluent. Il y a un point de non-retour, il est impossible de revenir en arrière. Il faut avancer.

L’acte III, quant à lui, est la situation finale, fin ou résolution. Le conflit majeur avec l’antagoniste se finit soit par une chute (relevant surprise ou réflexion), soit sur un bilan, ou une suite, si c’est un héros récurrent.

Voici donc les 4 phases à respecter : Acte I. Acte II (a et b), Acte III et le plus important l’acte d’écrire. Maintenant, écrivez votre histoire ! Pour vous y aider :

Exemples de DIFFÉRENTS cadres de nouvelles pouvant accueillir votre sujet :

Donnez de la vie à un personnage en le mettant dans une situation dramatique (conflit). Votre protagoniste est chamboulé dans son quotidien, interrompu par un imprévu. Trouvez une chute surprenante.

Écrivez une courte histoire avec début, milieu et fin. Insistez sur la tension narrative et les enjeux. Démarrez surtout votre première scène à la rupture de l’équilibre, du statu quo, au moment où une nouvelle force entre dans le récit pour rendre évident ce qui ne peut plus rester caché. Travaillez particulièrement votre incipit, cette première phrase d’accroche percutante.

Écrivez une petite histoire (début, milieu, fin), à travers les yeux d’un amoureux. Faites-nous connaître sa joie, son bonheur. Il nous parle de sa passion. Utilisez des comparaisons et des métaphores. Donnez-nous accès à ses pensées.

Écrivez une petite histoire (début, milieu, fin), décrite à travers les yeux d’un amoureux indécis.

Faites-nous connaître ses peines, son espoir, sa méfiance, ses doutes. Il nous parle de ses amours et de ses malheurs. Utilisez des antithèses. Donnez-nous accès à ses pensées.

Écrivez une courte histoire dynamique avec début, milieu et fin. Insistez sur la tension narrative et les enjeux. Faites que votre entrée en matière coïncide immédiatement avec un incident déclencheur conduisant très vite avec un point de non-retour. Ayez recours à l’ironie dramatique (le lecteur sait ce que le personnage ignore) et à la technique du verrou (un temps limité pour réussir l’action entreprise). Créez un récit haletant.

Écrivez l’histoire d’une rédemption (avec début, milieu et fin) d’un protagoniste victime d’un conflit externe (guerre civile, guerre de voisinage, drame familial, problème d’argent, difficulté avec son employeur, lycanthropie, tournoi...). Ce héros possède une faiblesse initiale qui lui fait vivre une difficulté relationnelle. Une prise de conscience laborieuse l’amène à une transformation finale qui lui offre la possibilité de mettre fin à sa faiblesse (psychologique ou morale) et du coup à son conflit relationnel. Ensuite, montrer comment ce changement va le conduire à une action principale lui permettant de résoudre son conflit externe.

Dans une courte histoire, faites s’affronter un idéaliste et un sceptique dans une dispute majoritairement dialoguée à travers une courte histoire (avec début, milieu et fin) dont le sujet serait l’amour au sens large (la passion, le mariage, la possession, la guerre des sexes, la confiance réciproque, l’adultère, le désir d’enfant...).

Écrivez une petite histoire où le paysage joue un rôle important, dynamisée par une action, s’y déroulant. Utilisez tous les mots du champ lexical correspondant au paysage que vous choisissez comme lieu de déroulement. Une grande attention doit être accordée à la description pour chacun des mots du champ lexical, tous peints et vivants en une phrase maximum.

Forêt : forêt, arbre, bois, déforestation, feuillus, cerf, sentier, forestier.

Mer : mer, bord, océan, côte, navire, poisson, plage, marin.

Désert : désert, oasis, aridité, dune, palmier, solitude, dromadaire, touareg.

Montagne : montagne, mont, vallée, altitude, sommet, neige, randonnée, grimpeur.

Lac : lac, rivière, barrage, berge, chalet, baignade, truite, promeneur.

Marécage : marécage, roseau, crocodile, joncs, tourbe, roselière, chasseur.

Écrivez l’histoire dramatique d’un accident en trois parties avec début, milieu et fin.

ACTE 1 Exposez les enjeux (situation initiale) avec un point de vue omniscient (global et sans limites). Police 12, interligne...