Des ciné-goûters aux séances pour les cinéphiles

Les cinémas des Instituts français et des Alliances françaises

Giusy Pisano (dir.)

DOI : 10.4000/books.septentrion.103920

Éditeur : Presses universitaires du Septentrion

Lieu d’édition : Villeneuve-d’Ascq

Année d’édition : 2021

Date de mise en ligne : 19 avril 2021

Collection : Arts du spectacle – Images et sons

EAN électronique : 9782757432617

http://books.openedition.org

Édition imprimée

EAN (Édition imprimée) : 9782757432419

Nombre de pages : 322

Référence électronique

PISANO, Giusy (dir.). Des ciné-goûters aux séances pour les cinéphiles : Les cinémas des Instituts français et des Alliances françaises. Nouvelle édition [en ligne]. Villeneuve-d’Ascq : Presses universitaires du Septentrion, 2021 (généré le 15 juin 2021). Disponible sur Internet : <http://books.openedition.org/septentrion/103920>. ISBN : 9782757432617. DOI : https://doi.org/10.4000/books.septentrion.103920.

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Si les textes sur la diplomatie culturelle sont assez conséquents, très peu concernent la production et la diffusion des films. Les activités sur la promotion et diffusion du cinéma par les établissements culturels français sont également quasiment absentes de nombreuses études consacrées à l’histoire du cinéma. Cet ouvrage comble cette lacune grâce au projet de recherche qui en est à l’origine : Exporter et soutenir le cinéma dans le contexte des Instituts français et des Alliances françaises. En analysant les dispositifs de diffusion et promotion, la programmation et les publics sollicités, l’ensemble des contributions permet d’établir un premier bilan sur la vie des salles de cinéma des Instituts français et des Alliances françaises ainsi que sur leurs activités hors les murs. D’abord indice du rayonnement unilatéral de la culture française, ensuite vitrine de la « diversité culturelle », l’histoire des activités des IF et AF en matière de cinéma est certainement complexe. Nous avons préféré la restituer avec toutes ses contradictions et fait le choix d’exposer la variété des discours à travers les documents émanant des institutions, les récits à la première personne de leurs représentants, les études de chercheurs affirmés ainsi que les textes de jeunes doctorants.

The papers on cultural diplomacy are quite substantial, very few concern the production and distribution of films.This book fills this gap with the research project that led to it: Exporting and supporting cinema in the context of Instituts français and Alliances françaises.

Giusy Pisano

Giusy Pisano est professeure des Universités à l’ENS Louis Lumière et directrice de recherche à l’Université Sorbonne Nouvelle Paris 3/IRCAV. Elle participe aux programmes internationaux TECHNES et BEAUVIATECH. Elle dirige le projet An Aesthetics of Sound in Sub-Saharan African Cinema.

Sommaire

Les salles de l’ombre

Giusy Pisano

Persistance du déficit de mémoire

Vers un nouvel objet de recherche

La diplomatie culturelle et d'influence de la France dans le domaine du cinéma

L’action culturelle française dans le monde : 150 ans d’expériences

François Chaubet

Les étapes de la construction d’un réseau

Les Acteurs du réseau culturel extérieur aujourd’hui

L’Action culturelle extérieure et le passage du modèle de type « rayonnement » à celui de l’« influence »

Trois caractéristiques dans le déploiement d’un réseau extérieur « rayonnant »

Deux choix idéologiques du réseau dans l’approche en termes de « rayonnement »

L’Influence et l’action politico-culturelle rapide et pragmatique

Le cinéma dans les salles des Instituts français et des Alliances françaises

Département cinéma de l’Institut français

L’enjeu de la diffusion du cinéma au service de la diplomatie culturelle

La politique d’acquisition, la constitution du catalogue, ses usagers, et les outils qui en découlent : historique de la diffusion non commerciale du cinéma à l’international

La politique d’acquisition actuelle

IFcinéma, la plateforme de diffusion

Le soutien à la création française, du patrimoine à la jeune création

Les grands rendez-vous de cinéma portés par l’Institut français dans le monde

La Fête du cinéma d’animation

La Fête du court métrage : une approche nouvelle et différente du cinéma

Les Saisons

L’Alliance française et le cinéma, une histoire méconnue

Alexandre Labruffe et Nicolas Peyre

L’Alliance française, le réseau culturel et la promotion du cinéma

Une amorce d’état des lieux, le cas de la zone « asie-océanie »

Le cinéma français vécu sous d’autres cieux : retour d’expériences

Jean-Jacques Beucler

Soutenir et diffuser : au-delà de l’Europe

Le réseau culturel français : des salles au service du cinéma français et des cinémas du monde

Fanny Aubert Malaurie

La transition vers l’équipement numérique des cinémas

Un réseau alliant salles professionnelles et d’autres en évolution

Le contexte de l’Afrique

Les cinématographies locales et le public

Roma sur grand écran !

MyFrenchFilmFestival

UniFrance

La diffusion en salles

Les relais de communication et la mise en contact

Le soutien financier des sous-titrages

La notion de coopération franco-libanaise dans la structuration du cinéma libanais : réflexions et perspectives sur les normes françaises

Gaëlle Fayad

L’action culturelle française

L’influence égyptienne et la naissance du cinéma libanais

La formation des réalisateurs libanais en France pendant la guerre

Quel genre de films et pour quels publics ?

Étude de terrain : le positionnement de l’Institut français et du CNC au Liban

Les activités de l’Institut français et la promotion du cinéma local

Le rôle des Centres culturels français de Ouagadougou et de Niamey dans la création d’une institution cinématographique en Afrique de l’Ouest (1961-1981)

Vincent Bouchard

Les projections cinématographiques

Les structures de formation professionnelle

Aide à la production

La promotion du cinéma français à l’Institut français du Maroc, un réseau de neuf salles

Antoine Le Bihan

L’Institut français du Maroc, un réseau de 9 salles

CinéFranceMaroc, une programmation mutualisée

Pour quel public ?

Le reflet des goûts du public ?

L’éducation au cinéma

Un Festival du Film français (FFF)

Le doublage, un facteur d’exportation

Un soutien aux festivals nationaux

La diffusion des films à l’Institut français de Lomé (Togo). Les difficultés d’une action dans un pays sans passé cinématographique

Claude Forest

L’ancienne salle de projection de l’Institut français du Togo à Lomé

La nouvelle salle de projection de l’Institut français du Togo à Lomé

L’Apport de l’Institut français de Ouagadougou au Festival FESPACO

Justin Ouoro

De l’historique de l’IFO

Des relations entre l’IFO et le FESPACO

Pour terminer…

L’Institut français de Tunisie : un acteur du renouveau cinématographique

Emna Mrabet

Les partenariats avec les acteurs locaux 

Le secteur de la diffusion

La Politique de coopération 

Le soutien au fonds bilatéral d’aide à la coproduction d’œuvres cinématographiques franco-tunisiennes

L’aide à la formation et à l’insertion professionnelle des réalisateurs et des techniciens

Éducation à l’image

Les programmes et les publics

La représentation des cinéphiles de l’Institut français de Dakar

Daddy Dibinga

La détermination de l’échantillon et objectif de la recherche

Méthodologie de recherche

Le dépouillement des résultats

Analyse des résultats

Dépouillement approfondi

Le ciné-club pour la promotion et l’enseignement de la culture et de la langue françaises

Dhurata Hoxha

La mission culturelle des alliances

Le projet IF Cinéma

Les facteurs favorisant l’éducation à l’image

Festinema Junior : étude et analyse du succès d’un programme d’éducation à l’image aux États-Unis

Marylin Marignan

Festinema Junior : un festival en constante progression

Les moyens mis en œuvre pour assurer le succès du festival

Les limites d’un tel dispositif

Les écrans alternatifs

La diplomatie culturelle en prise avec le marché : le programme Young French Cinema

Ana Vinuela

Quelques considérations sur le cinéma français aux États-Unis

Rendre visible le cinéma français « de la diversité »

Conclusion

Institut français de Bucarest : un cadre facilitateur de la diversité culturelle à l’écran

Raluca Calin

Les Festivals qui ont répondu à l’appel

La diversité culturelle à l’écran : un paradigme paradoxal

Les droits culturels : avoir le choix

La Salle Elvire Popescu : un catalyseur de la diversité à l’écran

Focus 2 : La diffusion du cinéma français dans le sud du Portugal. Entretien avec Aurélie Quintanilha Martins, directrice de l’Alliance française de L’Algarve (Faro)

Erika Thomas

La diffusion alternative et les komunitas film en Indonésie

Aurélian Michon

Les komunitas, lieux de résistance dans un désert cinématographique

Définir et comprendre les komunitas aujourd’hui

Le Centre culturel français et l’Institut français d’Indonésie, partenaires réguliers des komunitas

Les salles alternatives, espace de vie du cinéma d’auteur

Les festivals, lieux d’interaction entre cinéma étranger et national

La Munhwawŏn sedae et le Centre culturel français à Séoul : la naissance de la Korean New Wave, le nouveau cinéma sud-coréen dans les années 1980-1990

Sora Hong

Qu’est-ce la Munhwawŏn sedae ?

Le CCF à Séoul et la Munhwawŏn sedae

La Munhwawŏn sedae et la Korean New Wave

Nouvelle génération de cinéastes algériens : entre obstacles et opportunités

Narimene Laouadi

Un cinéma étroitement lié à l’histoire de l’Algérie

Une nouvelle génération de cinéastes depuis les années 2000

De nombreux blocages

Rôle de l’Institut français d’Alger dans le soutien du cinéma algérien

Le développement de la fréquentation : l’exemple du cinéma turc

Évolution du paysage cinématographique en Turquie et le rôle des Instituts français

Ece Vitrinel

Fréquentation en Turquie : une mise au point historique

Industrie cinématographique en Turquie : état actuel

Activités cinématographiques de l’Institut français d’Istanbul : préliminaire à une analyse historique

Ayse Toy Par

Un lieu de culture dans un milieu multiculturel

L’Institut français d’Istanbul : un lieu de culture par excellence

Les projections 

Qui regarde quoi ?

Le rôle des salles de cinéma des « Centres Culturels français » dans la formation des milieux du cinéma en Turquie

Hülya Ugur Tanriöver

Les milieux du cinéma et l’importance de la production du discours sur le cinéma

La cinéphilie et la formation des milieux du cinéma en Turquie

Le Centre Culturel français : un lieu de formation et de socialisation

Lieu de rencontre avec « le vrai cinéma » et les festivals

Un lieu de culte culturel, un symbole de la culture raffinée et de la liberté

Et maintenant ? Un travail sur le terrain qui se transforme en recherche-action

Les coproductions internationales : une analyse de la collaboration entre Meetings on The Bridge et l’Institut français

Sezen Kayhan

Les co-productions en France

Coproduction en Turquie

La collaboration entre le centre culturel français et la plateforme Meetings on the Bridge

Bibliographie sélective

Les autrices et les auteurs

Les salles de l’ombre

Giusy Pisano

Depuis la fin du XIXe siècle, l’action culturelle extérieure de la France – la diplomatie culturelle et d’influence – participe de la diplomatie globale et d’influence de l’État et porte sur différents secteurs, dont celui des industries culturelles. À partir de 1922, l’AFAA (Association française d’action artistique) a été chargée de ce secteur. Puis, avec la loi du 27 juillet relative à l’action extérieure de l’État de 2010, CulturesFrance, créée en 2006, est remplacée par l’Institut français1, opérateur public (EPIC) placé sous la tutelle du ministère de l’Europe et des Affaires étrangères (MEAE).

Le cinéma est l’un des axes forts du réseau culturel2 et peut désormais compter sur une pluralité d’acteurs : en France, sur le ministère de l’Europe et des Affaires étrangères (MEAE), le Centre national de la cinématographie et de l’image animée (CNC), Unifrance, l’Institut français, les professionnels du secteur (exportateurs) et, à l’étranger, sur les Instituts français (IF), les Alliances françaises (AF), le Service de coopération et d’action culturelle (SCAC), des ambassades. De surcroît, depuis 2010, ce secteur connaît un bouleversement dans sa mise en œuvre : tant pour les projections avec le plan de numérisation de salles de cinéma des IF et des AF que pour la diffusion, avec la création de la plateforme « IF Cinéma », qui offre une programmation variée et régulièrement actualisée.

Or, si le nombre de travaux sur la diplomatie culturelle est assez conséquent, très peu concernent la production et la diffusion des films3. Les salles de cinéma des établissements culturels français sont également quasiment absentes de nombreuses études consacrées à l’histoire du cinéma et notamment à celle des salles obscures. Même constat pour le rôle important dans la promotion du cinéma par les AF : cette mission demeure encore méconnue. Pourquoi ce désintérêt ? Est-ce dû au fait que le cinéma demeure encore aux marges de la « grande » culture4 ? Est-ce lié au fait que les films sont considérés un outil au service de l’apprentissage de la langue française ? Ou au fait que ces salles sont sous la tutelle de l’État et par là même, en relation étroite avec des politiques gouvernementales qui laissent peu de place aux initiatives indépendantes ? Est-ce en conséquence du rôle que le cinéma a joué en faveur du rayonnement de la France, notamment dans le contexte colonial ?

Persistance du déficit de mémoire

Tout cela est plausible et expliquerait que lorsqu’on tente d’analyser l’action culturelle extérieure française en matière de promotion du cinéma, on constate un déficit de mémoire dont la quasi-absence d’archives est particulièrement révélatrice d’une légitimité encore à construire. De facto, comme l’a souligné Jean-Marc Vernier en 2004, bien que « le cinéma soit une “industrie culturelle” et que la nécessité d’une intervention permanente de l’État pour soutenir l’industrie cinématographique ait fini par être acceptée et aujourd’hui ardemment soutenue par les professionnels, la légitimité d’une prise en compte par l’État du pôle culturel du cinéma ne va pas de soi »5. Quinze ans plus tard, les connaissances demeuraient vagues ou réservées aux professionnels du secteur, puisque la recherche universitaire ne s’y intéressait pas et les professionnels du cinéma maintiennent leurs réserves. Et pourtant hier comme aujourd’hui, ces salles ont programmé – et programment – tant les films français que les films locaux dont la vie était fragile ; elles ont contribué à donner aux jeunes le goût de l’image par la projection d’œuvres parmi les plus représentatives de l’histoire du cinéma mondial ; elles ont accueilli des générations de publics ; elles ont permis à des futurs cinéastes de forger leur cinéphilie, aux futurs techniciens de se former. Enfin, ces lieux ont été le refuge d’intellectuels et de militants :

Après la guerre, encore, tous les grands films que l’on projetait chaque semaine à l’Institut français, c’était une fête. Il y avait cette chose indicible que nous aimions, tu comprends : l’air de France. Tous ces gens qui passaient, le théâtre, les films, l’apportaient avec eux. Je l’ai tellement respiré. C’est lui qui m’a maintenue vivante, toutes ces années.

C’est Emma qui parle, depuis un pays lointain, sans nom, ayant subi une dictature6. Plus proche, le Centre Culturel d’Istanbul était dans les années 1980, au lendemain du coup d’État militaire qui a établi un climat de répression généralisé dans tout le pays, « une oasis », « un lieu d’évasion », « une bouée de sauvetage »7. C’est également le constat fait au cours d’une table ronde8 dédiée à l’émergence de la cinéphilie. Les cinéastes et les critiques du cinéma coréen ont mis en valeur le rôle primordial de la Salle Jean Renoir (1977-1994) du Centre culturel français de Séoul, pendant la dictature des années 19809. Ils ont évoqué leur découverte des films de la Nouvelle Vague, ou encore ceux d’Antonioni et Pasolini, mais avant tout parlé de cet espace obscur comme d’un refuge, leur offrant un espace de liberté d’expression. Si ce témoignage a eu un fort impact chez les chercheurs présents, c’est qu’il a révélé les multiples fonctions de ces salles : lieu de diffusion, lieu d’échanges, lieu de formation, lieu de liberté. Cette table ronde est à l’origine du projet collectif Exporter et soutenir le cinéma dans le contexte des Instituts français et des Alliances françaises10, dont l’objectif est de les recenser, à travers une vaste mise en perspective associant études de la programmation et des publics.

Vers un nouvel objet de recherche

Né de la volonté de combler l’absence d’études sur la place du cinéma dans les activités des Instituts français et des Alliances françaises, ce projet universitaire a questionné les modalités et les formes d’action de la diplomatie culturelle française dans ce domaine. Ainsi, les recherches se sont concentrées sur l’analyse des activités et des initiatives favorisant la circulation et l’exportation, organisées et soutenues par les IF et les AF, à travers les activités organisées hors les murs mais avant tout dans leurs salles de cinéma. Les objectifs du programme de recherche ont été les suivants :

Un état des lieux des politiques françaises extérieures de promotion du cinéma soutenues par les directives en provenance de Paris portées par le Ministère de l’Europe et des Affaires étrangères (MEAE) et les institutions dont il a la tutelle ou la co-tutelle, afin d’en mesurer les constantes, les singularités, les mutations.

Évaluation des adaptations, voire des écarts au niveau local. À cet effet, l’implication des IF et AF en matière de diffusion et de promotion du cinéma français au travers de leurs salles de cinéma ou de festivals dans d’autres lieux a été mise en relation avec la production et la consommation locale. Il a été ainsi possible de saisir d’une part la place du cinéma français, et d’autre part les dispositifs de soutien à la création locale.

L’évaluation de la réception des initiatives françaises par des études de cas spécifiques à un pays donné pour un public donné, adossée aux témoignages de personnalités locales.

Afin de réunir les données à l’analyse du soutien et la promotion du cinéma, il a été nécessaire de lancer un large appel aux chercheurs spécialistes du sujet, ainsi qu’aux 98 Instituts français et aux 834 Alliances françaises dans le monde. En retour, la collecte a permis des études portant sur les pays suivants : Algérie, Albanie, Bénin, Burkina Faso, Corée du Sud, États-Unis, Indonésie, Liban, Niger, Maroc, Roumanie, Togo, Tunisie, Turquie, Sénégal.

Les résultats réunis dans cet ouvrage offrent une analyse de l’efficacité de ces actions (parts de marché du cinéma français dans la consommation globale, promotion de la création locale) tout en questionnant leurs limites et difficultés. Ils sont précédés par une réflexion historique sur les enjeux actuels de la diplomatie culturelle et d’influence de la France et en particulier sur les dispositifs de promotion à l’étranger du cinéma à travers ses établissements culturels (IF et AF).

Tout particulièrement, l’analyse des publics en relation à la programmation spécifique à chaque pays a nécessité la mobilisation d’approches pluridisciplinaires (historique, sociologique, économique, Cultural Studies, politique…) puisque si les directives partant du « centre » rayonnent à travers les réseaux culturels, leur implantation dans un territoire extérieur implique une adaptation aux usages et publics locaux. Ces études de cas sont présentées dans la deuxième, la troisième et quatrième parties de cet ouvrage.

Un pays a fait l’objet d’une prospection plus transversale : la Turquie, à laquelle la cinquième partie est consacrée. Concernant ce cas précis, il a été possible de déterminer les interactions entre les initiatives des établissements français et l’évolution du paysage cinématographique turc tant sur le plan économique, historique que social. Nul doute que si la Turquie a pris cette place centrale, c’est aussi en raison de sa politique actuelle qui voit des universitaires et des artistes persécutés. Ce focus rappelle leur place capitale dans la vie politique, la culture et l’art de leur pays.

Les investigations ici rassemblées ont bénéficié des témoignages de personnalités locales, de la presse cinéphile, des données socio-économiques ainsi que de l’apport des institutionnels et des professionnels qui animent les salles étudiées. Le facteur humain s’est révélé essentiel car il se situe à l’origine de collaborations entre individus construites malgré les structures officielles nationales. Elles ont permis de créer les bases d’une cinématographie locale, comme par exemple en Afrique de l’Ouest. Force a été de constater que les hommes et les femmes (moins nombreuses…) nommés à la direction de ces réseaux ont donné et donnent leur marque personnelle, comme leurs témoignages le montrent dans cet ouvrage.

En analysant les dispositifs de diffusion et promotion des cinématographies françaises et internationales, la programmation et les publics sollicités, l’ensemble des contributions de cet ouvrage permettent d’établir un premier bilan sur la vie des salles de cinéma des Instituts français et des Alliances françaises, ainsi que sur leurs activités hors les murs. D’abord indice du rayonnement unilatéral de la culture française, ensuite vitrine de la « diversité culturelle », l’histoire des activités des IF et AF en matière de cinéma est certainement complexe. Nous avons préféré l’aborder et la restituer avec toutes ses contradictions et faire le choix d’exposer la variété des discours à travers les documents émanant des institutions, les récits à la première personne de leurs représentants, les études de chercheurs confirmés ainsi que les travaux de jeunes doctorants.

Notes

1 Précisons que si la dénomination « Institut français » a remplacé celle de « Centre culturel français », elle se perpétue dans la mémoire des publics locaux et de facto, à l’étranger, celle-ci est encore d’usage. C’est également le cas du Ministère des Affaires étrangères (MAE) devenu Ministère de l’Europe et des Affaires étrangères (MEAE). Dans cet ouvrage, selon la période concernée nous avons gardé la dénomination d’origine.

2 Le « réseau culturel » est le nom donné au dispositif composé des Services de coopération et d’action culturelle (SCAC) des ambassades de France, Instituts français et des Alliances françaises pour la promotion, à l’étranger de la culture et de la langue françaises dans le cadre de la politique publique dénommée « diplomatie culturelle et d’influence ». Nous avons choisi d’utiliser ce terme car il désigne le programme qui finance cette action de l’État. Il existe cependant plusieurs termes pour une même réalité, le plus commun étant celui de « diplomatie culturelle ». Et le « modèle » français de diplomatie culturelle, notion qu’il est possible de définir comme « une politique publique qui vise, dans le cadre de la politique étrangère, à l’exportation de données représentatives de la culture nationale et à des interactions avec d’autres pays dans ce même domaine culturel » (Kessler, 2018 : 263) est basé sur une articulation singulière entre Instituts français et Alliances françaises. Ce double réseau – public (les Instituts) et privé (les Alliances) – forme avec les services de coopération et d’action culturelle (SCAC) des ambassades ce qui est communément appelé « le réseau culturel » et constitue le pivot de l’action culturelle extérieure française dans le cadre des relations culturelles internationales (Martin, Chaubet, 2011).

3 Il existe bien un ouvrage sur la promotion du cinéma français à l’étranger mais uniquement vue sous l’angle d’Unifrance (et donc la promotion commerciale du cinéma), avec un accent sur Les Semaines du cinéma français organisées depuis sa création en 1949 (Cravenne Robert, La promotion du cinéma français à l’étranger, Lille : ANRT, 1993). Un autre ouvrage de référence sur la politique audiovisuelle de la France (Balle Francis, Rouilly Jean, Virieux Jean-Marc, La politique audiovisuelle extérieure de la France : rapport au ministre des Affaires étrangères, La Documentation française, 1996) n’évoque pas la politique extérieure cinématographique de la France. À noter également l’ouvrage, en 2006, de Thaisy Laurence, La politique cinématographique de la France en Allemagne occupée, 1945-1949, Villeneuve-d’Ascq, Presses universitaires du Septentrion. Enfin, le plus grand nombre de pages consacrées à la politique des Alliances françaises et au cinéma se trouve dans la thèse d’Élise Lanoe soutenue en 2012 et spécifiquement sur le réseau au Brésil (Lanoe Élise, La culture au service de la diplomatie ? Les politiques culturelles extérieures de la RFA et de la France au Brésil [1961-1973]. Thèse d’Histoire. Université Charles de Gaulle – Lille III, 2012).

4 Précisons que le rôle des Instituts français dans la diffusion de la littérature a fait l’objet d’une étude collective : Dominique Viart (dir.), Xavier Darcos (préface), La Littérature française du XXe siècle lue de l’étranger, Villeneuve-d’Ascq, Presses universitaires du Septentrion, 2011.

5 Jean-Marc Vernier, « L’État français à la recherche d’une politique culturelle du cinéma : de son invention à sa dissolution gestionnaire » in Cinéma français et État : un modèle en question, Quaderni, n° 54, printemps 2004, p. 95-108. 10.3406/quad.2004.1617, http://www.persee.fr/doc/quad_0987-1381_2004_num_54_1_1617.

6 François Maspero, La plage noire, Paris, Seuil, 1995, p. 79.

7 Voir dans cet ouvrage le texte de Hülya Ugur Tanriöver : « Le rôle des salles de cinéma des “Centres Culturels français” dans la formation des milieux du cinéma en Turquie ».

8 Lors du double colloque dirigé par Joël Augros, Heui-Tae Park et Giusy Pisano, The Crossing Views on Korean and French cinemas/Regards croisés sur les cinémas coréens et français, organisé à Paris à l’ENS Louis-Lumière et à Séoul en 2015 et 2016, dans le cadre de l’Année croisée France/Corée.

9 À cette époque, en raison de la dictature militaire, il était impossible de voir des films. Il y avait quelques films américains, très peu de films européens. Mais on pouvait tout de même aller en voir au Centre Culturel français et au Goethe Institut, voir Sora Hong, La génération des centres culturels (Munhwawon sedae) et la nouvelle vague du cinéma sud-coréen des années 1980-1990. Thèse de doctorat soutenue, Paris, EHESS, 2019.

10 Ce projet, proposé par l’IRCAV et dirigé par Giusy Pisano, s’inscrivait dans les orientations du Labex ICCA et plus spécifiquement dans le programme structurant « Modèle français ». Le projet compte pour principaux partenaires : l’IF, le MEAE, le CNC, le ERCAE, le MEDIAR.

Auteur

Giusy Pisano

ENS Louis-Lumière, Université Sorbonne Nouvelle Paris 3/IRCAV

La diplomatie culturelle et d'influence de la France dans le domaine du cinéma

L’action culturelle française dans le monde : 150 ans d’expériences

François Chaubet

La culture a toujours constitué une porte d’entrée dans le monde et la dernière phase de mondialisation que nous traversons depuis les années 1980 renforce son rôle dans le processus généralisé d’échanges/d’emprunts/d’imitations. Plus les peuples et les individus cohabitent à proximité les uns des autres, plus l’importance de l’échange interculturel se fait sentir pour gérer les différences (l’exacerbation du narcissisme des « petites différences »).

Quand on envisage le rôle de la culture dans les Relations Internationales, on peut citer le spécialiste américain des relations internationales, Joseph Nye, qui a parlé de la culture comme un des éléments-clés du « soft power » ou pouvoir d’attraction. À ce titre, agir politiquement et socialement dans le monde international par le biais de la culture, demeure en fait une tradition très française (Louis Réau écrivit jadis sur l’expansion de la culture française en Europe par le biais de l’architecture « versaillaise » au XVIIIe s). Au XXe siècle, on peut soutenir qu’une puissance moyenne telle que la France a pesé dans le monde avec un statut de « grande puissance » grâce à la Bombe certes, mais aussi grâce à un discours culturel extérieur volontariste appuyé sur un large réseau matériel d’institutions (le premier au monde aujourd’hui).

Mais dans un monde politique devenu multipolaire et moins marqué par les puissances européennes, on assiste à la montée depuis quarante ans de nouveaux acteurs et courants culturels (« pop » japonaise et coréenne ; romanciers sud-américains ou africains ; cinéastes taiwanais ou argentins) qui bénéficient d’une reconnaissance au détriment, relativement, de la culture française. Quant à l’acteur américain, il maintient et accentue même sa domination sur de vieux (cinéma et « blockblusters ») et nouveaux médias (Internet). Dans ce contexte d’une double tenaille, l’action culturelle extérieure française a-t-elle encore un rôle à tenir ? Et pour dire et faire quoi ? Nous sommes en fait dans le temps d’une interrogation qui s’étale sur une trentaine d’années. La création, récente, de l’Institut français s’inscrit dans la temporalité moyenne de ce questionnement.

Nous verrons d’abord rapidement les grandes étapes de la constitution de ce réseau tout en établissant le portrait (simplifié) des acteurs culturels extérieurs français aujourd’hui. Une deuxième partie s’interrogera sur la capacité de ceux-ci à opérer le passage d’une diplomatie du « rayonnement » à une diplomatie de « l’influence ».

Les étapes de la construction d’un réseau

On peut distinguer trois grandes étapes dans le fonctionnement de l’action culturelle extérieure française. La première (1883-1940) a correspondu à la mise en place du réseau d’institutions françaises à l’étranger, comités de l’Alliance française, premiers instituts français à la veille de la Première Guerre mondiale (le premier Institut fut celui de Florence en 1906), premiers lycées français installés dans l’entre-deux-guerres. L’Alliance française, créée en 1883, association privée reconnue d’utilité publique dès 1886 joua un rôle moteur dans la définition et la réalisation de cette action culturelle française extérieure. Constituée en majorité de professeurs et de hauts fonctionnaires, elle inventa un mode d’organisation décentralisée (les comités Alliance française à l’étranger sont juridiquement indépendants de l’Alliance française de Paris), des modalités d’intervention (la conférence, la distribution de livres, l’octroi de subventions à des écoles enseignant le français). Ce réseau de comités était actif surtout en Europe et au Proche-Orient où 100 000 élèves étaient scolarisés dans des établissements français (essentiellement des écoles catholiques). L’État n’intervint réellement dans ce domaine de l’action extérieure qu’au début du XXe, mais son action se renforça notablement dans l’entre-deux-guerres avec la multiplication des instituts et des lycées français à l’étranger ou par une politique du livre (en 1936 et en 1947).

Une deuxième étape intervint entre 1945 et la fin des années 1970 qui se traduisit par une forte étatisation de l’action culturelle extérieure. Une direction fut créée à Paris (la DGRC) et des postes de conseillers culturels dans les ambassades furent créés en 1947. L’Alliance française fut davantage subordonnée aux directives fixées par les diplomates. Mais pendant trente ans, grâce aussi à des budgets assez généreux, la culture française à l’étranger fut fortement soutenue. Toutefois, les réussites cédèrent la place à la fin des années 1970 à un malaise grandissant. Un rapport, celui de Jacques Rigaud en 1978, établissait un constat assez sombre sur le « rayonnement » de la culture française. Ce texte semble donc avoir inauguré le dernier épisode de l’action culturelle extérieure française dans laquelle nous nous trouvons encore sans doute. Ce rapport fut, en effet, un moment important dans l’histoire de l’action culturelle extérieure française puisqu’il lançait un cri d’alarme sur l’efficacité de celle-ci, sur son penchant rétrograde à entretenir les illusions d’un passé glorieux plutôt que de préparer aux nouveaux défis. Parmi les 33 propositions, on rencontrait quelques idées-forces. Jacques Rigaud dénonçait d’abord l’attitude souvent paternaliste des Français à l’égard des autres cultures et il avançait, en corollaire, l’idée de procéder davantage par coopération égalitaire. Le rapport jetait aussi le doute sur la possibilité de continuer à gérer de manière indifférenciée un réseau mondial. Il avançait la nécessité de professionnaliser davantage les agents au comportement d’amateur bien souvent. Il préconisait aussi le développement de l’audiovisuel, resté jusque-là un peu le parent pauvre de l’action culturelle extérieure. Quelques années après, la radio RFI vit le jour en 1985 et la télévision en continu, France 24, en 2006.

Après ce très rapide panorama chronologique, il convient d’examiner quelle est la photographie, en 2015, de cette galaxie d’acteurs culturels extérieurs.

Les Acteurs du réseau culturel extérieur aujourd’hui

1700 agents aujourd’hui composent le réseau public des acteurs culturels extérieurs (2000, il y a dix ans). Les budgets du Quai d’Orsay, hélas, n’ont cessé de se rétrécir quoique les sommes globales soient non négligeables avec presque un milliard d’euros en 2012 dont 420 millions sont affectés à l’enseignement du français à l’étranger1 et 315 millions à l’audiovisuel extérieur2. Trois caractéristiques générales peuvent être indiquées.

Premier constat, le réseau reste dual avec les Instituts (98 aujourd’hui) d’un côté et les Alliances françaises de l’autre (834 dont 386 sont subventionnées ou disposant d’un lien avec le MEAE)3...