Anthologie

DES POÈTES DU QUERCY

Des troubadours à nos jours

Le Quercy, dont les limites ont peu varié depuis l’Antiquité, est un des pays de France sur lesquels le Temps ne semble pas avoir de prise : son âpre relief, ses vastes bois de chênes, ses vallées lumineuses bordées de falaises conservent et soulignent la trace de l’homme. Il n’est donc pas étonnant que le Quercy soit ressenti, selon la parole de Pierre Dhainaut, comme un “pays de rémanence”, qui génère des impressions durables.

Beaucoup, s’étant éloignés, ont gardé son image au cœur ; ce fut le cas pour le troubadour Uc de Saint-Cirq, pour Clément Marot, plus récemment pour Yves Bonnefoy, dont l’œuvre se fonde largement sur ses étés d’enfance à Saint-Pierre Toirac, ou encore pour Jean Malrieu qui, à Marseille, pensait ardemment aux gorges de l’Aveyron.

Cet ouvrage présente les auteurs de langue française et occitane sur la longue durée (des Troubadours au 20ème siècle) proposant une mise en relation des œuvres et d’un lieu, pour un dialogue ininterrompu.

GILLES LADES

Anthologie

DES POÈTES

DU QUERCY

TERTIUM ÉDITIONS

38 avenue Charles de Verninac - 46110 Vayrac

✆ 09 62 03 18 96

contact@tertium-editions.fr

www.tertium-editions.fr

Les notices, sauf indications particulières, ont été rédigées par Gilles Lades
© TERTIUM ÉDITIONS - 2012
© ÉDITIONS DU LAQUET - 2001
Toute reproduction, même partielle, est interdite.
Tous droits de traduction et de reproduction réservés pour tous pays.

© Éditions Tertium, 2014, pour la présente version électronique

Couverture :
Portraits de Léon Cladel, Jean Malrieu, Yves Bonnefoy. Poésie manuscrite d’Yves Bonnefoy.

Sommaire

Avant-propos

PREMIÈRE PARTIE DU XIIIe SIÈCLE : les troubadours et leur poésie

Les troubadours et leur poésie, par Arno Krispin

UC DE SAINT-CIRQ

Cançon II

II

Cançon XIV

XIV

GUILHEM PEIRE DE CAZALS

Cançon VII - Per re no’m tenria

VII

Cançon IX - Eras, pus vey mon benastruc

IX

GUILHEM DE DURFORT

Quar say petit...

Car je sais peu...

DU XVIe AU XVIIIe SIÈCLE : de grands noms de la littérature française

CLÉMENT MAROT

Rondeau parfait à ses amis après sa délivrance

L’Enfer (extrait)

Psaume VI

HUGUES SALEL

Blason de l’épingle

Premier chapitre d’amour

OLIVIER DE MAGNY

De l’absence de son amie

À sa demeure des champs

À Guillaume du Buys

GUILLAUME DU BUYS

Satire "La Noblesse"

JEAN DE SCORBIAC

Matthias est reçu parmi les apôtres

FRANÇOIS MAYNARD

La belle vieille

Sonnet

Sonnet

Sonnet

Épigramme

FÉNELON

Ode à l’Abbé de Langeron (extraits)

LEFRANC DE POMPIGNAN

Ode dixième (Livre III, Ode X)

Prophétie d’Ézéchiel

DE LA RÉVOLUTION À L’ENTRE-DEUX-GUERRES : dans l’écho des principaux mouvements littéraires

JEAN SOUBIRA

La navigation moderne ou Le départ de La Pérouse

FRANCOIS-ACHILLE DE MAYNARD

Premier amour

SIMÉON PÉCONTAL

Le Drac - Légende du Quercy

PIERRE PÉLISSIER

La poésie

Réponse de LAMARTINE

ANGE PECHMÉJA

Le Roc du Syrieix

Népenthès

CAMILLE DELTHIL

Les feux de la Saint-Jean

L’Aguillonné

Une borde du Quercy

Les tentations

LÉON CLADEL

Les carriers (extraits)

MARCEL SÉMÉZIES

Le Cimetière de Sainte-Rose

Sous le grand Cèdre

Les Abeilles Mortes

RAYMOND DE LA TAILHÈDE

Deuxième Ode Triomphale

Ombres

DU QUERCY À L’OCCITANIE : poètes de la Renaissance d’Oc

Du Quercy à l’Occitanie, par Félix M. Castan

JEAN CASTELA

Lou trin del mouli (extraits)

Le train du moulin

AUGUSTE QUERCY

Leon Cladèl

Léon Cladel

ANTONIN PERBOSC

À còr d’estiu

À cœur d’été

La Pompida

Le Foulage

Mos reires

Mes aïeux

Al temps dels domegals

Au temps des oronges

JULES CUBAYNES

Conversa

Confidence

Cambra de Trobaire

Chambre de félibre

PAUL FROMENT

Lo Grand Obrièr

Le grand ouvrier…

Ai delà

Au-delà

Flor d’estiu

Fleur d’été

Sonet d’un poèta avant de s’anar negar

Sonnet d’un poète avant d’aller se noyer

JULES MALRIEU

La mica

La Mique

Lo calelh

Le Calel

La limanda

La Limande

SYLVAIN TOULZE

La centena de mon païs

L’essence de mon pays

AUTRES POETES DE LANGUE OCCITANE

AUTOUR ET AU-DELÀ DU SURRÉALISME

ROGER VITRAC

Angoisse

La poésie, triste refuge…

Insomnie (extrait)

Privilège

JEAN LURÇAT

Libellule de Castille

Le corbeau

Papillon monégasque

La salamandre

Fourmilier des capucines

L’homme

JEAN MARCENAC

Le ciel des fusillés

L’agent de liaison

Le rempailleur

Les yeux des successeurs

À tout jamais

GEORGES HERMENT

Résurgence

Mise en pierre

Ma chair et ma trace

Surface plane

Tonie

JEAN MALRIEU

Je suis un paysan de la nuit...

Des hectares de soleil (extraits)

Ma mère

Pays natal

Quelques invisibles (extraits)

Ce chant

YVES SALGUES

Arthur Rimbaud

La disgrâce des anges

MARGUERITE GRÉPON

La mort en mouvement

Encore des ombres

Je ne suis pas ce que je suis...

— liaison : parce que (extraits)

DEUX FORTES PRÉSENCES : André Breton - Yves Bonnefoy ou la révélation et l’origine

André Breton

Hommage à André Breton

Saint-Cirq Lapopie

Langue des pierres

Ornithologie passionnelle et hasard objectif

Yves Bonnefoy, par Jacques Ravaud

L’Égypte (In Rue Traversière)

L’Arrière-pays (extraits)

Le pont de fer

LES POÈTES D’AUJOURD’HUI

ALAIN AGARD

Nous sommes dans les temps...

Juin

Dans ses yeux anguleux...

Mes loups

Terre craquée

PHILIPPE-MARIE BERNADOU

Rivières

Cratère

Qui meurt ?...

ANNE BRIET

Lot, pays multiple

PAUL CALMETTE

Quand le ciel est d’argent...

Les poètes d’autrefois

Le père d’une nuit

FÉLIX CASTAN

À ma maire

À ma mère

ANNE CASTAN

Als boscatiers (extrait)

HENRI CAYRE

Al mes d’Agost

Au mois d’Août

Lo noguièr

Le noyer

Agach, sus un passat umil

Regard sur un passé, très modeste

MICHEL COSEM

Poème du Fenoul

Les oiseaux échangés

La Braunhie, causse de Gramat. Lot, avril 1992

Tout est encore en hiver...

Cordoue retrouvée, effleurée, goûtée...

OLIVIER DELAU

En prison

Et maintenant la mort

La revenue

JOAN-JACME DELMAS

Recamador

Recamador

Vahine Vahi-nèu a Font Alina

Danca d’ausels pel Frau del Deganhazes

JEAN DIGOT

Je n’aime plus ce qui sépare...

Une foi pour toutes

Solitude glanée

Notre part

J’appartiens à la terre...

HENRI DUFOR

Double cantate pour allumer le feu (extraits)

JACQUELINE DUSUZEAU

J’ai dans la nuque un vin rouge...

Mon sang comme un parfum suranné...

Livre

La sieste

Combien de vies d’orage...

JEAN-PIERRE FARINES

MICHEL FERRER

Les lèvres de l’Amour...

Exécution

Comme avant et par jeu...

FRANÇOIS GARROS

Suite pour Anglars le matin

Bleu refroidi dans le temps

GILLES JALLET

Lune et destin

La Vitalie

Magès

Tsonoye

Cabouy

ANTOINETTE JAUME

GILLES LADES

Pierres liées mon seul poème...

L’enclos

Clair silence

C’était un lutteur de Causse....

Éclaircie du Val

GEORGES LANDAIS

Désir aérien

Silken dream

Fugue Xème

CLAUDE LARROQUE

Je sais ta force...

À X lieues Ruisseau

Lieu de résignation

À quelques lieues Bourg

À deux lieues Course

JEAN-PIERRE LASSALLE

Joncs du Palud de Bannières

Tsuba

À la si martre

Attendez-moi sous l’orme

MICHEL-FRANÇOIS LAVAUR

Le hérisson

La cigale

Je n’irai pas chercher fortune...

Parfois le monde est rond...

JEAN-PIERRE METGE

J’ai dormi dans des draps d’inquiétude...

Sur son trépied de bois...

L’herbe a forcé les serrures...

aux pastels de ses veines...

Peines passées dans le tamis...

ROGER MILLIOT

Amandier

Nuit

Litanies du Causse

Ville

DENISE MISSA

La pierre

Passion

Résurgence

Mon amour porte fleur vaine…

Été

MOREAU DU MANS

Le Gentleman

Genèse

Permanence du causse

MARGO OHAYON

JEAN PINQUIÉ

Il y a ces couloirs...

autre bruit...

La nuit même...

MAX PONS

JEAN-PIERRE POUZOL

Biographie

Solitude de mon amour

Le cercle

Vers midi très haut (extrait)

JACQUES RAVAUD

Il est des chemins sans hâte...

Quand la terre brûlée...

La clairière bohémienne...

ANNIE SALAGER

Les pigeonniers

Voyage au pays

Pareilles aux feuilles frottées...

ÉDOUARD SCHALCHLI

Couleurs du Cayla

Tout à cette heure…

Dès le matin — combat....

Remerciements

On peut se demander, en ces années mêmes où Internet opère une révolution de la communication, en abolissant limites et frontières, où la mondialisation occupe les esprits en proposant une sorte d’horizon définitif, quelle peut être la pertinence d’une anthologie des poètes du Quercy.

À cela, ne peut-on répondre que nos vies se déroulent selon plusieurs rythmes : la possibilité de se projeter à tout moment dans toutes les perspectives de l’actuel et du virtuel, mais aussi la disponibilité à notre mémoire, à notre appartenance personnelle, affective, intérieure ? Toute une dimension qui fait que, citoyen d’un pays donné, l’on se reconnaît sur un autre plan de telle ou telle région. Je veux dire que chacun d’entre nous a au moins un espace où sa vie prend le visage singulier d’un lieu doté d’une personnalité par la Nature et par l’Histoire.

Il n’est sans doute pas inutile de rappeler quelques caractéristiques du territoire qui se trouve à l’origine de ce livre. Les limites du Quercy sont restées pratiquement inchangées depuis l’Antiquité et le peuple Cadourque. Arrimé sur les étendues calcaires qui enjambent les canyons de la Dordogne, du Célé et du Lot, prolongé jusqu’à la Garonne, au Tarn et à l’Aveyron, de Souillac et Saint-Céré à Moissac et Montauban via Cahors et Figeac, adossé au Massif Central qui le revivifiait dans les temps de calamités, le Quercy diffère par l’âpreté du sol et du relief des doux vallonnements aquitains.

Le département du Lot, en 1790, le laissait subsister dans ses limites historiques, tout comme l’Aveyron avec le Rouergue ou la Dordogne avec le Périgord. Mais la rivalité entre Cahors et Montauban amena Napoléon, en 1808, à créer le département de Tarn-et-Garonne, autour de Montauban. Dans ce contexte, il serait me semble-t-il utile de réfléchir à une structure culturelle permettant de ressaisir l’unité du Quercy et de la mettre en valeur.

C’est assurément le paysage qui témoigne le plus fidèlement de son identité et du labeur des hommes. Les causses, largement boisés désormais, sont parcourus de très nombreux murets, érigés autant pour épierrer les parcelles que pour les délimiter. L’espace rural présente une très libre association de champs, de landes, de forêts, d’étendues pierreuses vierges. Il est souhaitable que ce paysage échappe à une normalisation qui lui ferait perdre sa singularité et l’harmonie conquise entre l’homme et son milieu.

Ce paysage de causses alternant avec de profondes vallées génère un symbolisme vivace de la pierre et de l’eau. Pierre compacte et abrupte des falaises, pierre des cavernes et des profondeurs, pierraille des champs, pierre taillée des maisons. Quant à l’eau, si elle prend la forme puissante des flots de la Dordogne, ou devient pure vivacité avec les ruisseaux du Ségala, elle est plus spécifiquement encore l’eau limpide et fascinante des résurgences, l’œil bleu ouvert sur les abîmes intérieurs.

Le Quercy se caractérise aussi par la marque très ancienne de l’homme (grottes ornées et gravées, mégalithes), par un légendaire parfois méconnu, par des arts et traditions populaires et une culture orale travaillés de philosophie terrienne (difficultés encore récentes des conditions de vie, finesse de l’observation psychologique et morale), par l’architecture rurale, exceptionnellement riche, vigoureuse et savante dans sa sobriété. Au plan historique, de hauts faits ont exalté la fierté et le sens de l’indépendance quercynois. Ce fut le cas à Uxellodunum (51 av. J.C.), lieu de l’ultime résistance aux Romains, au siège de Montauban (1621), où les troupes de Louis XIII furent mises en échec, au cours de la dernière guerre, avec les maquis et la Résistance.

Au demeurant, la destination des textes qui suivent n’est pas d’illustrer une idée. Il s’agit simplement d’une mise en relation. C’est au poème, à l’œuvre, de se faire entendre, au lecteur de repérer les marques de l’empreinte d’un pays sur des sensibilités, des imaginaires.

J’ai pris le parti de présenter les œuvres poétiques françaises et occitanes — puisqu’il existe de fait deux littératures, d’histoire différente et de dignité égale — sur la longue durée1, en restaurant une continuité souvent négligée. Sans doute n’est-il pas inutile de passer outre une naturelle impression d’hétérogénéité, afin d’aller au-devant de découvertes et d’enrichir notre idée de la Poésie.

Territoire occitan, le Quercy a participé à l’aventure des troubadours. Si de nombreux manuscrits se sont perdus, il nous reste l’œuvre majeure d’Uc de Saint-Cirq2.

Au 16ème siècle, le Quercy connaît une période de rayonnement. L’université de Cahors, fondée au 14ème siècle, continue d’en être un des signes les plus tangibles. Marot, Magny, Salel, sont des pionniers de la langue et de la littérature françaises, en rupture avec l’omniprésence de l’occitan comme langue parlée. Au 17ème et au 18ème, Maynard et Lefranc de Pompignan seront des jalons marquants de notre histoire littéraire.

Au 19ème, et dans la première partie du 20ème siècle, un double mouvement s’opère : l’un, avec les auteurs de langue française, d’accompagnement des écoles littéraires nationales, l’autre, avec les auteurs occitans, et dans le cadre du Félibrige, d’une traduction plus marquée de l’identité quercynoise, exprimant toute la plénitude de la civilisation rurale, au moment où l’enseignement scolaire combat âprement la langue occitane. Deux grandes voix dominent cette époque-charnière : celles d’Antonin Perbosc et de Jules Cubaynes.

Après 1945, les poètes de langue française s’enracinent résolument dans la culture du Sud. Le montalbanais Jean Malrieu, par exemple, choisit de vivre à Penne, dans les gorges de l’Aveyron, où il découvre "son" lieu, et à Marseille, où il fonde la revue Sud et exerce une influence considérable sur la vie poétique nationale.

C’est à ce moment-là aussi que deux poètes parmi les plus importants du 20ème siècle entretiennent — de façon très différente — une relation privilégiée avec le Quercy : André Breton, pour qui Saint-Cirq Lapopie a été une révélation, et Yves Bonnefoy, dont le Quercy est doublement la terre d’origine : par ses ascendants et par ses souvenirs d’enfance qui sont le soubassement de son œuvre.

À la fin des années 80, la plupart des auteurs présents dans la dernière partie de ce livre ont animé, avec d’autres poètes du Grand Sud, un groupe, Escalasud, créé à l’initiative de Michel Cosem, et dont la raison d’être, outre la volonté de susciter un foyer de création, et de promouvoir de conserve la poésie occitane et la poésie française, était de s’exprimer à partir de la civilisation occitane et de sa réalité contemporaine, en se choisissant pour exemples des poètes comme Jean Malrieu, René Nelli, Joe Bousquet, René Char. Si le groupe s’est dissous, l’expérience continue de marquer chacun de ses membres.

Parmi les poètes actuels, l’on trouvera des auteurs nés en Quercy, d’autres qui y vivent, d’autres enfin qui, y ayant des attaches diverses, le reconnaissent comme une source d’inspiration primordiale.

Ces quelques directions posées, cette anthologie3 voudrait d’abord donner à lire, une fois chaque auteur replacé dans son contexte et dans son aventure personnelle.

Ce rassemblement de poètes qui ont en commun un lien particulier à une terre, à une histoire, à une culture, me semble illustrer l’intuition de Pierre Dhainaut — poète du Nord et ami de Jean Malrieu — selon qui le Quercy est un " pays de rémanence ", un pays où les impressions persistent et renaissent, comme si elles avaient le pouvoir de transcender le Temps.

GILLES LADES

1.   Cette anthologie ne prétend pas à l’exhaustivité, particulièrement pour les siècles passés. C’est ainsi que l’on peut citer Jean du Pré, auteur du Palais des Nobles Dames (1534), François de Vernassal né à Salviac en 1529, Joseph Treneuil, né à Cahors en 1764, le prêtre Pierre Brunies, né à Cajarc en 1754, Raymond Verninac de Saint-Maur, né à Gourdon en 1762, le romantique Jean-Michel Berton, né à Cahors en 1794, et auteur des Eleuthéride ou encore Roger Pécheyrand, né à Montvalent (1909-1975). Fidèle à la prosodie classique, il est entre autres l’auteur de Fleurs d’ajoncs (1933).

2.   Citons aussi le troubadour Mathieu de Quercy, traduit et étudié par Gaston Bazalgues (Quercy-Recherche n°97, juin-août 1999, "Le troubadour Mathieu de Quercy et le royaume d’Aragon", et les actes du colloque de Thégra, 11 et 12 septembre 1998 : Uc de Saint-Cirq et son temps, Thégra - animation éditeur).

3.   Outre les deux anthologies des poètes du Quercy que j’ai réalisées pour les revues Traces (n° 76) et Encres Vives (n° 142), l’on peut également consulter celle de Joseph Maureille (revue Quercy, 1942) où l’on retrouve Félix Castan, Jean Marcenac, Yves Salgues, Roger Vitrac.

PREMIÈRE PARTIE DU XIIIe SIÈCLE :

les troubadours et leur poésie

Lauzerte-en-Quercy

gravure de Marjon Mudde

Uc de Saint-Cirq

Guilhem Peire de Cazals

Guilhem de Durfort

Les troubadours et leur poésie

par Arno Krispin

La littérature des troubadours est occitane par la langue ainsi que, pour la plus grande partie d’entre eux, par l’origine des auteurs. Parmi les quelque 460 poètes que nous connaissons par leur nom, une bonne douzaine environ sont originaires du Quercy. Les manuscrits ne nous ont pas conservé beaucoup de pièces des troubadours quercinois, le plus souvent qu’une seule, sauf pour Guillem Peire de Cazals, de Cahors et Uc de Saint-Cirq, de Thégra. Du premier, nous connaissons une douzaine de compositions, du second, une quinzaine.

Le mot occitan troubadour provient du verbe trobar1 (trouver, inventer, composer) qui vient lui-même du verbe latin de la même signification tropare. Les troubadours écrivent en occitan ou langue d’oc. Cet occitan ancien n’est certes pas identique à l’occitan actuel, mais l’écart est beaucoup moins grand entre l’occitan parlé aujourd’hui et l’occitan du moyen-âge qu’entre le français de la même époque et le français moderne. Les troubadours, eux, l’appelaient lenga romana, la langue populaire qui s’opposait au latin, la langue savante. Ils écrivent dans un occitan qui tend vers un langage unifié, au-delà des frontières dialectales, compréhensible de Limoges à Valence et de la Gascogne à l’Italie du nord. Les troubadours ont su élever cette langue d’origine populaire au niveau d’une très grande langue littéraire européenne. Elle le serait sans doute restée si la Croisade albigeoise n’avait pas détruit le pouvoir des comtes de Toulouse autour duquel l’Occitanie commençait à trouver une unité politique.

Le thème dominant de cette poésie est l’amour. La cançon (chanson) est le genre lyrique le plus prisé et le plus noble ; elle est toujours consacrée à l’amour, à cet amour nouveau, raffiné et adultère qui considère la femme comme un être humain à part égale, comme une partenaire digne des plus hautes considérations. La cançon se compose de cinq à six couplets et d’un envoi (tornada).

Le sirventès est une chanson satirique de circonstance. Il peut être une critique de la société, des mœurs du temps ou de la nature humaine. C’est souvent aussi un poème politique extrêmement violent, par exemple quand il fustige l’invasion du Midi par les armées de la Croisade. Le sirventès est très proche de la chanson courtoise (cançon), dans sa forme et aussi dans ses préoccupations sociales ou morales. Parfois il détourne les mots et les formules courtoises pour construire une œuvre burlesque, comme Guillem de Durfort. Souvent aussi, sans que l’on puisse le décider avec certitude, un sens grivois, voire obscène, est sous-jacent.

Il faut compter encore parmi les genres d’inspiration courtoise les tençons et les partiments, pièces dialoguées, ainsi que le planh (plainte). Les autres genres lyriques, comme l’aube (alba) et la pastourelle (pastorela), sont plutôt d’inspiration populaire2.

Trois façons de composer, trois styles caractérisent la poésie des troubadours. Au trobar leu ou plan, clair ou facile, s’opposent le trobar clus et le trobar ric. Les deux derniers surtout sont typiques de la chanson d’amour, ce qui correspond d’ailleurs à sa place dans la société de l’époque, à la noblesse de son sujet et à la nécessité de garder secrète l’identité des partenaires du jeu amoureux, tout en faisant comprendre de qui il pourrait s’agir. Le trobar clus, donc, est souvent hermétique et utilise toutes les ressources de la grammaire et du vocabulaire pour dire toujours plus qu’une première impression ne laisse deviner, tandis que le trobar ric multiplie les difficultés formelles dans les sons des mots et la structure métrique de la strophe.

Pour bien saisir l’importance de l’apport des troubadours à la civilisation européenne, un regard un peu plus approfondi sur leur genre majeur offre une bonne approche. La cançon est au centre de l’amour courtois, ou de la fin’amor. L’adjectif fin, fina désigne l’essence raffinée de cet amour, de cette amor, car le mot est féminin en ancien occitan. Mais le terme courtois n’est pas sans utilité, puisqu’il s’agit d’un art de la cour, d’un jeu codifié, hiérarchisé et s’adressant uniquement à une élite, sociale et morale.

Au cœur du genre se trouve la triade amoureuse : la femme aimée (dòmna) entre l’amant (amic) et le mari (marit). L’amic, toujours amoureux, est le je, la voix qui s’exprime dans la poésie. La dame est toujours désirable. Objet du désir, elle est source d’espoir et de désespoir. Souvent évoquée, elle n’entre jamais en scène. Elle est la plus noble, la plus belle et la plus courtoise, parfaite au moral comme au physique, digne d’amour et de louanges. Épouse du seigneur, son rôle est assimilé à celui d’un souverain pour l’amant. Très souvent, la blancheur du teint, la luminosité des cheveux ou la brillance des yeux sont particulièrement mises en valeur. Elle est le point de mire, le but auquel tous aspirent. Les lauzengiers et le gilòs veulent empêcher ou détruire la fin’amor. Les lauzengiers, toujours au pluriel, sont les confidents du seigneur, les envieux, les médisants et les mauvaises langues qui jalousent toute réussite d’autrui dans cette société fermée qu’est la cour. Le gilòs désigne le mari, le jaloux par excellence, car la dame est toujours mariée à un seigneur féodal.

Les valeurs éthiques et esthétiques de la fin’amor se développent dans l’espace entre amic et dòmna, tendant toujours à l’union mais restant toujours, au moins à ce que nous pouvons savoir, séparés sauf dans l’espace spirituel de l’activité poétique3. Des termes-clefs pour ces valeurs qui rendent le désir possible car elles guident et ordonnent la pulsion tensionnelle sont mezura, joy et joven, pretz et onor, beltatz et sens, régies par les deux grands principes que sont mercès et cortezia. La dame est à la fois un symbole et un personnage historique, une femme aimée et aimante et la lumière éveillant le désir.

La cançon est le plus souvent composée par cinq ou six strophes de forme métrique tripartite, suivies par une ou deux tornadas, mais celles-ci ne sont pas obligatoires. Les strophes se déroulent le plus souvent d’après un schéma-type : introduction printanière ou hivernale, louange de la dame, condamnation des lauzengiers et du gilòs, l’amant déchiré entre crainte et espoir, entre amour et désamour. La tornada, jamais plus longue que la moitié d’une strophe, est dédiée au seigneur, à la dame, à un jongleur ou à un ami.

Le mérite artistique et le talent ne se montrent pas dans des particularités ou des raffinements individuels, mais dans l’expression la plus rapprochée de l’attente commune. Dans cette poésie formelle, la marque personnelle se manifeste seulement dans des modulations plus ou moins subtiles autour d’un canon reconnu par ceux qui appartiennent au groupe des amants courtois, des fins amants.

Cinq poésies de troubadours quercinois ont été choisies ; elles appartiennent à la première moitié du 13ème siècle. Les deux chansons d’Uc de Saint-Cirq sont de facture classique, sans difficulté particulière, tandis que les deux de Guillem Peire de Cazals appartiennent à la poétique difficile. Elles présentent encore plus que les autres des mots à sens multiples, des figures rhétoriques et des enchaînements syntactiques compliqués et pas toujours univoques. Comme plus de sept siècles nous séparent de la société courtoise occitane, nos interprétations ne peuvent que s’approcher avec plus ou moins de vraisemblance du sens voulu, toute certitude est impossible. Ceci est d’autant plus vrai dès qu’il s’agit d’une parodie, comme pour le sirventès de Guillem de Durfort. Des mots appartenant à la sphère élevée de la fin’amor sont mélangés avec ceux de la vie de tous les jours. Comme les termes courtois ont à l’origine également une signification matérielle, la traduction se trouve devant des choix difficiles. D’une manière générale, la traduction est aussi littérale que possible, en respectant presque toujours la correspondance vers par vers.

A.K.

Les troubadours du Quercy et leur œuvre

(recensement d’Arno Krispin)

Bernart Arnaut de MONTCUQ (Lot)... 1 sirventès

Bertran de PRAYSSAC (Lot)... 1 cançon, 1 sirventès

Bertran de GOURDON (Lot)... 1 tençon, 1 échange de coblas

Daude de CAYLUS (Tarn-et-Garonne)... 1 échange de coblas

Guilhèm de BIARS (Lot)... 1 cançon

Guilhèm de DURFORT (Tarn-et-Garonne)... 1 sirventès

Guilhèm Peire de Cazals, de CAHORS (Lot)... 10 cançons, 1 partiment

Guiraut de SALIGNAC4 (Dordogne)... 3 cançons, 1 descort, 1 plazer, 1 tençon

Matieu de Caerci (Lot)... 1 planh, 1 échange de coblas

Peire Pelissier de MARTEL (Lot)... 2 échanges de coblas

Peire del Vern de SAINT-CÉRÉ (Lot)... 1 cançon

Raimon de CASTELNAU (Lot)... 5 cançons, 1 poésie morale

Raimon de DURFORT (Tarn-et-Garonne)... 2 sirventès

Uc de Saint-Cirq de THÉGRA (Lot)... 15 cançons, 1 sirventès, 6 tençons ou échanges de coblas, 1 salut d’amour et des "vidas", biographies d’autres troubadours

À ces noms ajoutons celui de Guilhem de Tudela. Né en Navarre, il arriva à Montauban en 1199 et devint le serviteur de Baudoin, le frère de Raymond VI, comte de Toulouse. Il a écrit le récit détaillé de la croisade (La Chanson de la croisade albigeoise, Les Belles Lettres, 1976).

1.   Les grammaires et les méthodes occitanes ne manquent pas pour ceux qui voudraient se familiariser avec la graphie et la prononciation de l’occitan standard. Je renvoie donc le lecteur à la librairie ou à la maison de la presse de son choix

2.   Une très bonne synthèse de tous les aspects de la poésie des troubadours, littéraires et musicaux, politiques et historiques, se trouve dans le CD-ROM de Gérard Zuchetto, Terre des troubadours, Les Presses du Languedoc, 1998.

3.   Mais le fach, comme l’appellent les troubadours, a certainement été consommé. La poésie et la vie n’ont pas le même statut ontologique, et la non-nomination de l’acte sexuel dans la poésie ne signifie pas sa non-existence.

4.  faisait partie du Quercy au Moyen-âge

UC DE SAINT-CIRQ

(1ère moitié du XIIIème siècle)

La famille d’Uc trouve son origine aux Granges de Saint-Cirq, autrefois village et paroisse, peut-être ruinées par Henri Court-Mantel. Ce site, sur la rive gauche de l’Alzou, se trouve entre La Pannonie et Roc-Amadour. Les granges cisterciennes entreposaient le blé nécessaire aux pèlerins qui, par Rocamadour, faisaient route vers Saint-Jacques de Compostelle.

Uc, selon la coutume occitane, était copropriétaire de ses biens avec ses frères (il était le cadet d’une nombreuse fratrie). Or, sa famille avait cédé une grande partie de ses droits à l’abbaye d’Obazine.

C’est au cours de ses études à Montpellier (on le destinait à l’état de clerc) qu’il se familiarisa avec l’art des troubadours. Rappelons que Montpellier, alors sous la domination des rois d’Aragon et de Majorque, était une ville universitaire très importante où se retrouvaient de nombreux quercynois. Inversement, des professeurs de Montpellier enseignaient à l’Université de Cahors.

Uc a d’abord été jongleur, c’est-à-dire chanteur et interprète de troubadours à qui leur rang interdisait de se produire ; la haute élaboration du texte nécessitait beaucoup de rigueur de la part du jongleur.

Pendant cette première partie de sa vie, Uc fut protégé par le comte de Rodez et le vicomte de Turenne. Il est probable qu’il a été mêlé à des querelles de clans, comme celles qui pouvaient exister entre les différentes branches de la Vicomté de Turenne.

Son itinéraire le mène de la Gascogne, où il bénéficie du soutien de Savaric de Mauléon, au Poitou, à la Catalogne, à l’Aragon, auprès d’Alphonse de Léon, de Pierre d’Aragon.

Insensiblement, Uc est passé au statut de troubadour, de créateur à proprement parler.

Au cours de sa carrière littéraire (de 1211 à 1255 environ), Uc a écrit de nombreuses "razos" et des "vidas" (les razos sont des commentaires que le jongleur donne avant d’interpréter un texte de troubadour ; les éléments romanesques et légendaires y sont nombreux.)

Quant aux "vidas", ou vies de troubadours, — et Uc en aurait écrit plus de 30 —, elles sont souvent rédigées par des "faidits", des exilés à la suite de la croisade contre les Albigeois.

Ces personnes étaient par ailleurs frappées par des mesures de dépossession ; ce fut semble-t-il le cas d’Uc, et c’est en Italie qu’il a choisi de s’exiler, territoire sûr, du fait de l’existence d’un droit écrit, et propice à de nombreux contacts culturels.

Ces éléments ont amené les chercheurs actuels à identifier Uc de Saint-Cirq et Uc Faidit, auteur d’un traité de grammaire et de métrique célèbre, le "Donatz proensals", sur lequel Dante a travaillé.

Uc est ainsi devenu, en Italie, un poéticien, un maître du trobar et plus encore, selon l’expression de Robert Lafont : "le grand témoin de l’Occitanie en Italie". Grâce à ses vidas, il a établi le mythe d’un pays où l’ailleurs et l’amour coïncident, comme un roman sur fond d’Occitanie rêvée.

Uc nous a laissé 44 pièces dont 15 chansons. 13 d’entre elles racontent, de façon suivie, ce qu’on pourrait appeler un roman d’amour : amour, brouille et réconciliation avec sa Dame, ici Clara d’Anduze.

Travaux consultés :

Uc de Saint-Cirq et son temps, Actes du colloque de Thégra, les 11 et 12 septembre 1998, édités par "Thégra-animation".

Quercy-Recherche n° 83 (janvier-mars 1996) : Uc de Saint-Cirq et Uc Faidit, par Gaston Bazalgues.

Cançon II

I

Tres enemics e dos mals seignors ai,

C’usqecs poigna nuoig et jorn cum m’aucia :

L’enemic son miei oill e. l cors, qe. m fai

Voler celliei c’a mi non taigneria ;

E l’us seigner es Amors, q’en baillia

Ten mon fin cor e mon fin pessamen,

L’autre etz vos, dompna en cui m’enten,

À cui non aus mon cor mostrar ni dir

Cum m’aucietz d’envej’e de desir.

II

Que farai doncs, dompna, que sai ni lai

Non puosc trobar ren ses vos que bo. m sia ?

Que farai ieu, cui serion esglai

Tuich autre joi si de vos no. ls avia ?

Que farai ieu, cui capdella e guia

La vostr’amors e. m fuich e. m sec e. m pren ?

Que farai ieu, c’autre joi non aten ?

Que farai ieu ni cum poirai gandir,

Si vos, dompna, no. m voletz retenir ?

III

Cum durarai ieu, que non puosc morir,

Ni ma vida no m’es mas malanansa ?

Cum durarai ieu, cui vos faitz languir

Desesperat ab un pauc d’esperanssa ?

Cum durarai ieu, que ja alegransa

Non aurai mais, si no me ven de vos ?

Cum durarai ieu, que ieu sui gelos

De tot home qui vai vas vos ni ve

E de totz cels a cui n’auch dire be ?

IV

Cum viurai ieu, que tant coral sospir

Fatz nuoich e jorn que movon de pesanssa ?

Cum viurai ieu, cui non pot far ni dir

Autra ses vos ren qe. m teigna ad honranssa ?

Cum viurai ieu, c’als non port e membranssa

Mas vostre cors e las plazens faissos

E. ls cortes digz humils e amoros ?

Cum viurai ieu, que d’als non prec de me

Dieu mas qe. m lais ab vos trobar merce ?

V

Que dirai ieu, dompna, si no. m mante

Fina merces, sivals d’aitan qu’eu venssa

Ab mon fin cor et ab ma leial fe

Vostra rictat e vostra gran valenssa ?

Que dirai ieu si vos no. m faitz suffrensa ?

Que dirai eu, c’autra non puosc vezer

Q’en dreich d’amor mi puosca al cor plazer ?

Que dirai ieu, c’autra el mon non es

Qe. m dones joi per nuill ben qe. m fezes ?

VI

À la valen comtessa de Proenssa,

Car son siei fatch d’onor e de saber

E. il dich cortes e. il semblan de plazer,

An ma chansos, car cella de cui es,

Me comandet c’a lieis la trameses.

II

I

J’ai trois ennemis et deux mauvais seigneurs,

et chacun d’eux cherche nuit et jour comment il pourrait me tuer :

les ennemis sont mes yeux et le cœur, qui me fait

désirer celle qui ne me conviendrait pas ;

et un des seigneurs est Amour, qui en son pouvoir

tient mon cœur pur et mes pensées fidèles,

l’autre, c’est vous, Madame, que j’aime,

à qui je n’ose montrer mon cœur ni dire

comme vous me tuez d’envie et de désir.

II

Que ferai-je donc, Madame, puisque ni ici ni là

je ne puis rien trouver sans vous qui me soit bon ?

Que ferai-je, moi, pour qui seront effroi

toutes les autres joies si elle ne me venaient pas de vous ?

Que ferai-je, moi que conduit et guide

votre amour qui me fuit et me poursuit et s’empare de moi ?

Que ferai-je, moi qui n’attends pas d’autre joie ?

Que ferai-je et comment pourrai-je me sauver

si vous, Madame, ne me retenez pas à votre service ?

III

Comment continuerai-je à vivre, puisque je ne puis mourir

et que ma vie ne m’est que tourment ?

Comment continuerai-je à vivre, moi que vous faites languir

désespéré avec un peu d’espoir ?

Comment continuerai-je à vivre, puisque jamais d’allégresse

je n’aurai plus, sauf si elle me vient de vous ?

Comment continuerai-je à vivre, puisque je suis jaloux

de tout homme qui va vers vous ou en revient

et de tout ceux à qui j’entends dire du bien de vous ?

IV

Comment vivrai-je, moi qui tant de soupirs sincères

fais nuit et jour qui proviennent de ma douleur ?

Comment vivrai-je, moi pour qui ne peut faire ni dire

nulle autre que vous rien qui me fasse honneur ?

Comment vivrai-je, moi qui ne porte rien d’autre dans ma mémoire

que vous et vos manières agréables

et vos paroles courtoises, modestes et amoureuses ?

Comment vivrai-je, moi qui rien d’autre ne demande pour moi

à Dieu que de me laisser trouver grâce auprès de vous ?

V

Que dirai-je, madame, si ne me soutient pas

la Miséricorde incomparable, pour que je puisse vaincre

avec mon noble cœur et ma foi fidèle

votre puissance et votre grande noblesse ?

Que dirai-je si vous ne m’accordez pas votre indulgence ?

Que dirai-je, moi qui ne puis voir une autre femme

qui, selon le droit de l’amour, soit digne que je l’aime ?

Que dirai-je, puisqu’il n’y a pas d’autre femme au monde

qui puisse me donner joie, quelque bien qu’elle me fasse ?

VI

À la noble comtesse de Provence,

car ses actions sont d’honneur et de connaissance,

et ses paroles sont courtoises et les façons séduisantes,

qu’aille ma chanson, car celle à qui elle appartient,

m’a commandé que je la lui transmette.

Cançon XIV

I

Anc mais non vi temps ni sazo

Ni nuoich ni jorn ni an ni mes

Que tant cum er fai mi plagues,

Ni on tant fezes de mon pro ;

Car sui estortz a mal’amor

On Merces valer no. m podia,

E sui tornatz lai on devia,

On trob franqesa et honor

E leial cor d’una color.

II

E pois mi donz m’a faich perdo

Ni mi a pladeiat Merces,

Si jamais fatz ren q’a lieis pes,

Ja puois Merces no mi razo ;

E s’ieu anc jorn amei aillor,

No m’es greu, ni a lieis non sia,

Qer l’am mil tans qu’ieu non solia,

Que lai apresi qual follor

Fai qui. s part de son bon seignor.

III

Ben sai que ges dignes non so

S’ieu mil tans de mal n’agues pres

Que non ai et totz temps agues

Faich a mi donz qe. il saubes bo,

Q’ela. m perdones sa clamor ;

Mas hom forfaitz, qan s’omelia,

Deu trobar merce, si. s chastia,

Que li peneden pechador

An sus el cel lo joi maior.

IV

Ges no. il puosc rendre guizerdo

Dels jois ni dels gaugz ni dels bes

Que mi donz m’a faitz e promes,

Mais d’aitan, de sai on eu so,

Soplei, lai on es, et ador,

E puois recort mil vetz lo dia

Sos digz, sos faitz, sa cortesia

E. ls huoills clars qu’a plens de doussor,

Qe. m tiron doussamen vas lor.

V

E si tot l’altra falsa fo

Ni failli vas mi ni mespres,

D’aqesta non cre q’o fezes ;

Mas car sai c’om tant la somo

D’amar, eu m’en don gran temor

C’am aillors e. n ai jelosia ;

Car cel qui ten en sa baillia

Castel a maing demandador

Del perdre deu aver paor.

VI

Chanssos, enans que ans aillor,

A N’Azalais d’Autier ten via,

Q’ieu voill que sapcha de cal guia

M’estai ni cum me vai d’amor,

Ni cum eu sui partitz d’error.

Poésies de Uc de Saint-Cirq, édition Alfred Jeanroy et J-J. Salverda de Grave, PRIVAT, Toulouse, 1913.

XIV

I

Je n’ai jamais vu d’époque ni de saison,

ni nuit, ni jour, ni an ni mois

qui me plût autant qu’il fait maintenant

ni où j’aie fait autant à mon profit ;

car je suis sauvé du mauvais amour

où Merci ne pouvait m’être utile,

et je suis retourné là où je devais être,

où je trouve noblesse et honneur

et un cœur loyal d’une seule couleur.

II

Et puisque ma dame m’a pardonné

et que Merci a plaidé ma cause :

si jamais je fais quelque chose qui lui est désagréable,

que jamais plus Merci ne me défende ;

et si jamais j’ai aimé ailleurs,

je ne le regrette pas et elle ne doit pas non plus le regretter

car je l’aime mille fois autant qu’avant,

parce que j’ai là appris quelle folie

fait celui qui se sépare de son bon seigneur.

III

Je sais bien que je ne suis point digne

- quand même aurais-je mille fois autant souffert

que je ne l’ai fait et quand-même aurais-je toujours

fait à ma dame ce qui aurait pu lui être agréable -

qu’elle me pardonne les griefs qu’elle pourrait avoir envers moi ;

mais l’homme coupable, quand il s’humilie,

doit trouver merci, s’il se corrige,

car les pécheurs répentants

ont en haut dans le ciel la joie la plus grande.

IV

Jamais je ne puis la récompenser

pour les joies, les jouissances et les bienfaits

que ma dame, mon seigneur, m’a donnés et promis,

c’est pourquoi d’autant plus, d’ici où je suis,

je la supplie, là où elle est, et je la prie ;

et puis je me rappelle mille fois par jour

ses paroles, ses gestes, sa courtoisie

et les yeux clairs qu’elle a pleins de douceur,

qui m’attirent doucement vers eux.

V

Et même si l’autre a été fausse

et a failli envers moi et m’a méprisé,

de celle je ne crois pas qu’elle le fit ;

mais comme je sais qu’on l’invite tant

à aimer, j’éprouve une grande crainte

qu’elle n’aime ailleurs, et j’en ai de la jalousie :

car celui qui a en son pouvoir

un château désiré par plus d’un,

de le perdre doit avoir peur.

VI

Chanson, avant que tu n’ailles ailleurs,

va chez Dame Azalaïs d’Altier,

parce que je veux qu’elle sache de quelle façon

je me trouve et comment je vais en ce qui concerne l’amour,

et comment je suis sorti de l’erreur.

(Traduction Arno Krispin)

GUILHEM PEIRE DE CAZALS

...